Gosha Rubchinskiy: Miért szeretik őt jobban, mint "itt"

- A nevem Kirill Andreevich Krasnov. 22 éves vagyok. Születettem és nőttem fel Kalinyingrád városában, Königsbergben. Több mint tíz éve a graffiti, hét éves úszás, élvezem a mászást. A saját útomra törekszem, hogy érdekes életet éljek, tele szeretettel és utazással ”, - kezdődött a jövő évi Gosha Rubchinskiy őszi-téli előadása. A tervezőcsapat, a Lumpen ügynökség segítségével, olyan embereket kerest, mint Kirill az egész országban.

A kiállítás január 12-én került megrendezésre a Kalinyingrádi Regionális Ifjúsági Kulturális Központ épületében. Itt a szimmetria azonnal látható. Gosh Rubchinsky már évek óta sikeresen közvetíti ezt az orosz ifjúság kultúráját az egész világra. A világ viszonyul vele: pár évig Rubchinsky és csapata biztosította az óriás Comme des Garçons védnökségét, az adidával kötött szerződést, a nemzetközi divatheteken való részvételt és a nyugati sajtó állandó, gyakrabban megcsodálható figyelmét. Ugyanakkor a hazánkban a hazai márka sikere sok gyanút és zavart okoz. És a tervező maga, legyen őszinte, szándékosan vagy ne tartsa távol a távolságát: az orosz nyelvű sajtó gyakran figyelmen kívül hagyja és erősen hangsúlyozza a kozmopolitizmusát. Ezúttal - nagyon szó szerint, az ország egyik legnyugatibb városának helyszínt választva.

Néhány év múlva minden, amit Gosh és csapata kezébe vitt, a figyelem tárgyává vált.

A show a férfiak divathetei közepén került megrendezésre - ugyanazon a napon, mint a firenzei Pitti Uomo kiállítás. A repülésekkel és a vízumokkal kapcsolatos esetleges problémák ellenére egy divatos média képviselőinek egész külföldi küldöttsége érkezett hozzá, köztük Alexander Fury, kritikus és divat-tudósító a T Magazine-nál, Alec Leach, a Highsnobiety divatszerkesztője, Vikram Kansar, a Business of Business Divat, valamint a vásárlók szintje Slam Jam és Smets. "Ez volt a legcsodálatosabb első benyomás-konfliktus: a DKM előcsarnokában vagy, ahol utoljára az újévi fára vagy a macskabemutatóra gyerekként járt, és hirtelen mindenki angolul beszél" - mondja Dmitry Selin, a projekt kurátora. -Gates ", az egyik a helyszínen elfoglalt helyiek közül.

Több év alatt minden, amit Gosh és csapata kezébe vette, a figyelem tárgyává vált. Egyedül az elmúlt év során számos jelentős hírforgalom történt: az első parfüm kiadása, a Pitti Uomo-ban való részvétel, a Dawn ruházati márka elindítása. Mindegyiküket valahogy a külföldi sajtó fedezte, és ez a show egy másik lehetőség arra, hogy megértsük, hogyan sikerült a tervező megnyerni a nyugati közönséget, és megőrizni az érdeklődést. Miért nőtt a Gosha Rubchinsky jelenség olyan mértékben, hogy mindezek az emberek inkább egy kisvárosban mutattak be egy orosz tervezőt minden másnak? Ennek több oka van.

Képes együttműködni - az intézményekkel és az emberekkel, hogy megtalálják a sajátjukat, képesek megérteni és kiegészíteni - a tervező feltétel nélküli tehetsége. Tehát nem először jelent meg, hogy Pavel Milakov, aki 2009-ben grafikusként dolgozott Rubchinsky-vel, válaszolt a műsor összes zenéjére. Ugyanez vonatkozik a kiállítás kreatív termelőire - Rozhkova Alexandra és Sergey Kostromin, akik szintén felelősek a helyért. Számos modell vált állandóvá, többek között Titaev Tolya (nem is olyan régen, közösen elindították a Dawn márkát) és Valentin Fufayev. Rubchinsky valódi szövetséget hozott létre, amelyben a barátok is kollégák.

Ugyanez a történet - azzal a képességgel, hogy a megfelelő partnereket választhatja az együttműködésre, és az élénk példa erre az utóbbi időben kötött szerződés az adidas sport márkával, amely ötvözi a leggazdagabb örökséget és a divat új megjelenését. Az elmúlt években minden harmadik fél uralkodója a fülön volt, a szenzációs Yeezy pedig csak a jéghegy csúcsa. A jelenlegi lépés logikus: a következő világbajnokságra szánt gyűjtemény, amennyire csak lehetséges, tükrözi az idők szellemét.

Természetesen először is a Rubchinsky márka nyugati közönséggel való sikere az ismeretlen esztétika iránti érdeklődésen alapul. Egyértelműen beszélt az ismeretlen tapasztalatokról egyszerű, kényelmes dolgokkal. A tervező integrált művészi nyilatkozatot tesz - az ifjúságról és a sebezhetőségről, a bátor bátorságról és a bátorságról, mint mindig, a serdülők kultúrájáról, ízléséről és stílusáról. Nem véletlen, hogy a Rostov-on-Don és Ufa közönséges srácok monológjai kísérték a műsort.

Azonban ez még mindig nem a siker kulcsa, így ritkán esik az orosz tervezők sokaságához. Ha megnézzük a divat világában új neveket mondó fejléceket, a bejelentettek fele pár év alatt abbahagyja a ruhákat. Az ügy nem az orosz valóságban van: nagyon nehéz elindítani és dolgozni a ruházati márkán. Annak érdekében, hogy az első beáramlás után mindent ne essen össze, egymillió tényezőnek kell egybeesnie. A legfontosabb - az, ahonnan sokan messze vannak - egy megbízható pénzügyi stratégia és kereskedelmi összetevő. Rubchinsky a Garcons Comme védnöksége alatt állt, és ez az ő szerencséje.

Képes együttműködni - intézményekkel és emberekkel, hogy megtalálják a "saját", megérteni és kiegészíteni tudják - a tervező feltétel nélküli tehetsége

Ami Gosha Rubchinsky „orosz életét” illeti, a gyűjtemény, amely az adidas-val való együttműködésből származik, a különböző kódok és hivatkozások keveréke. A legfontosabb a közel-futball élethez kapcsolódó képek - rajongó, rendőr, kapus. Az adidával együtt a tervező cipők, cirill labdarúgó ingek, pulóverek, jellegzetes sálak és egyéb dolgok bemutatására mutatott rá. A közös vonal modelljei világszerte 133 üzletben lesznek elérhetők, köztük a Dover Street Market és a Comme des Garçons közvetlen tulajdonában lévő helyszíneken. Oroszországban a kollekció nem jelenik meg az adidasban, de a Gosha Rubchinsky eladási koncepciójaiban SVMoszkva és Kuznetsky Most 20, Wood Wood és Au Pont Rouge. Adidas szerint három kollekció tervezett. Természetesen Oroszországban a márka hírnevét nemcsak az elismerés kísérte, hanem a tervező személyiségével és a gyűjteményeivel kapcsolatos hatalmas mémek száma is. A szociális hálózatokkal szembeni gyűlöletkérelmek általában a "kereskedelem", a "csúnya" és a "gopnichestvo" szavakba illeszkednek.

Rubchinsky nem az első, aki modern módon próbál koncentrált orosz legendát csomagolni, és elcsábítja a világot vele. Végül is, a kanonikus "oroszság", a végtelen idézetek, közvetlenül a szó szerinti stílusig à la russe, divatos környezetben léteztek az iparág születése óta. És mégis, az utóbbi időben egy orosz ajándéktárgy már nem értékelhető olyan helyeken, ahol új állításra van szükség. Rubchinsky csapata volt, aki hosszú időn belül először új technikákat és kódokat hozott létre. Az utcai stílus, a mindennapos, és nem a város egyenruhájának eleje alapján alapszekrényt alakítottak ki, amely alapján mind a modern stílus, mind az új sziluettek születtek.

Az ilyen körülményekkel való gondos munkavégzés a feltételes "világ" világában vált szükségessé, és ugyanezen okok miatt sokan „elutasítanak”. Minden Rubchinsky művészeti projektje - legyen az egy gyűjtemény, fotóprojekt, könyv vagy múltbemutató - annyira felismerhető az orosz közönség számára, hogy egyszerűen nem mindig kész arra, hogy azonosuljon vele. A környező valóság szigorú és kiegyensúlyozott szemlélete úgy tűnhet, hogy valaki ellenségeskedésnek tűnik, mintha a tervező extra érzés nélkül szétszerelné egy nagyapja szekrényét az éjjeliszekrényekbe, ahelyett, hogy a lakkot még egyszer lefedné. De a művésznek joga van arra, hogy ne gondoljon a postmodernizmus korában az érzelmek sértésére.

fotók: Gosh Rubchinsky