Kristen Stewart: Olyan színésznő, aki magától megtörte a sztereotípiákat

A Szentpétervár fesztiválon "Üzenet az embernek" „A személyes vásárló” Olivier Assayas - a Kristen Stewartdal folytatott dráma volt a vezető szerepben egy fiatal lánynak, aki hírességként dolgozik, és szabadidejében megpróbál kommunikálni az ikertestvére szellemével. A film ebben az évben részt vett a Cannes-i versenyen, és Assayas már Sils-Maria-ban lőtt Stuartot: a színésznő a francia filmszínház Cesar neves díját nyerte el. Megértjük, hogy a Kristen Stewart az évek során megváltozott a képernyőn, és a franchise csillagától a Twilight csodálatos színésznővé nőtte ki magát - az egyik legerősebb a generációjában.

"A játék" úgy hangzik, mintha hazugság lenne, és megpróbálom megtenni az ellenkezőjét. Amikor valamit játszol, manipulálsz az emberekkel úgy, hogy bizonyos dolgokat érezjenek. hogy elveszítem, mint egy színésznő. Stewart tényleg nem kényszeríti őt arra, hogy érzelemre szoruljon, és ne gyakoroljon nyomást a közönségre: gondatlan és rendkívüli Bella Swan talán az egyetlen módja annak, hogy megbirkózzon a kicsi romantikus hősnővel és az öt részből álló nehéz saga. Ugyanakkor, amikor a Twilight öt évig húzta a tizenévesektől a zsebpénzt, Stewart és Pattinson újabb pályafutást indított, amelyben a sárga és bordó szemű fiatalos filmes tapasztalatok abszurd anekdotának tűnnek.

Az alacsony kulcsú játék iránti vágy a „The Entertainment of Entertainment” első erős felnőtt szerepéről nyilvánvaló volt. Ott Kristen egy diákot ábrázolt egy nyári részmunkaidőben, aki elhagyja a gazdag családot egy hülye nyári üdülőparkra, hogy ne lássa mostohaanyját és gazdag apját. A hős Jesse Eisenbergrel való intenzív érzelmi különleges hatásoktól mentes, és ellentétben a Twilight-szal, amely hírnevet hozott, a "The Entertainment of Entertainment" őszinte, egyszerű és pontos film volt az unheroikus ifjúságról. Míg Bella Swan halványan a fákon vágtatott, Kristen más és más szerepeket hozott létre egy erős és érdekes életrajzban. "Enyhén nyitott, nem jelenik meg",

- A kedvenc rendezőinek módszereiről szól, akik segítettek neki. Sean Penn, Greg Mottola, Olivier Assayas, Kelly Reichardt, Woody Allen - mindenkitől tanult, a tizenhét olvasó megszállottságának tárgyából egy színésznőre, aki rendezői ambíciókkal rendelkezik. A közelmúltban Stewart levette az első rövid mérőt, és elismeri, hogy az összes lehetséges szerepben történő eltávolítás után látja magát a széken a főszéken. A pénz már régóta irreleváns: az igazi színész kegyelme, véleménye szerint azokkal dolgozni, akik a történetekben gondolkodnak, nem dollár.

Stewart egy Los Angeles-i filmkészítő családban nőtt fel, 8-án kezdte a lövöldözést, az első csillagszerepet 11-ben kapta, először millió 18-kor, majd egy újabb - most Kristen Stewart 26 éves, és ő maga is meglepődött, hogy felnőhet kövesse a képernyő szerepét. Soha nem szűnt meg szupersztárnak a Twilight után, és magabiztosabbnak érezte magát a nagy népszerűséggel. Amikor a lencsék 24-re irányulnak, semmi más nem maradt, hanem csak hogy legyen önmagad, függetlenül attól, hogy milyen ember vagy. Most Kristen - Chanel és Balenciaga arca - barátnőjével készül az esküvőre. Az eljövetel után egyre kevésbé szívesen felel meg a média elvárásainak, megváltoztatta a stílusát, és miután a szőnyegre bukkanó bordó öltönyt viselt egy meztelen testre, érett, nyugodt és hihetetlenül magabiztos. "Annyira szeretnék megmutatni magamnak. Látni és megérteni akarok - és magam is készen állok a közönség előtt megjelenni a leg őszinte és őszinte módon."

Minél csendesebb a szerepe, annál figyelemre méltóbb, mivel Stewart hipnotizál és elnyeli a hősöket, és mélyen dolgozik. Az utolsó filmben, Olivier Assayas "személyes vásárlója", Kristen egy kis süteményt játszik: egy híres asszisztens, aki Párizsban megragadt. A nap folyamán feladata, hogy ruhákat vegyen és ékszereket vegyen, egy butikból egy másikra lovagolva. Munka - hülye és értelmetlen, mint egy híresség, akinek dolgozik. De ennek a történetnek a félhomályos része is van: a két húga korai halálához vezetett szívelégtelenségben szenvedő Stewart hősnő önmagában úgy érzi, hogy tisztában van, és arra törekszik, hogy kapcsolatba lépjen a közelmúltban elhunyt lelkével.

Este sétál egy elhagyott házba, olvassuk a spiritualizmust és az ismeretlen személyekkel folytatott titokzatos párbeszédet SMS-ben, aki ismeri a leghíresebb hősnőjét - ezen kívül, nem pedig egy személyes vevő homlokzata, valódi lelki élete épül. Ahelyett, hogy Kristen tragikus szerepét őrölné, egy olyan személyt játszik, akinek az izgalomát nem lehet kitalálni a felszínen rejlő tulajdonságokkal: a szellem a hangja, a mimikriája és mozgásai sima felszíne alatt él, aki nem érdekli, hogy mit vesz körül. - Játszott, amit írtam - mondta Olivier Assayas, a film forgatókönyvírója és igazgatója egy interjúban, „de egy másik dimenzióba vitte. Ez a legizgalmasabb dolog, hogy tanúvá váljunk.”

Stewart meg van győződve arról, hogy egy ember önmagára fordul, amikor senki nem néz rá: az alvás, a légzés, az egyszerű beszélgetések és a kis dolgok láthatatlan pillanataiban csendben sétálunk az egyetlen igazi út mentén. Nem minden jelentős pillanat kötődik a cselekedetekhez, és nem minden érzés meggyőzően néz ki a polaritásban: sikerül átadni zavart, átgondoltságot, zavaros melankóliát és anhedóniát anélkül, hogy hangos sírások lennének látható erőfeszítések nélkül. Nyilvánvalóan ugyanazok a tulajdonságok jelentik a nyugalmat és a több száz kérdést, hogy miért soha nem mosolyog. Kristen Stewart sokat mosolyog, de mosolya nem rendelkezik a hírességek szentélyes fényességével. Inkább egy olyan személy semleges jóindulatát közvetíti, aki nem akarja magába szerelmesek lenni az egész világra, és gondolatai valahol messze vannak.

Akárhogy is, látszólag engedelmes és egy asszisztens, Stewart már játszott Olivier Assayas-al a Sils-Maria-ban. Egy hétköznapi frizurával, gyakorlati ruhákban, a lakonikus jegyekkel és a saját véleményével, a mindennapi élet eszméjét testesítette meg. Sils-Maria egy szellemű és teljesen lenyűgöző filmes Bergmani, ahol a misztikus olyan szokatlan, mint a Személyes Vásárlóban, egymás mellett gyakorlati kapcsolatokkal. Ez a dráma két színésznő diadalja, akik nem hasonlítanak egymásra: Juliette Binoche királyi kocsival és finom finomítással, és Kristen Stewart piszkos hajjal, nem távolította el a kifakult pólót Az amerikai nők nem kaptak fél évszázadot.

A színésznő és asszisztense elhagyja a hegyeket, hogy próbálják a játékot: a 40 játék egyik hősnője, egy másik 20, elkerülhetetlenül hozza őket egymáshoz, és a fiatal manipulálja érettét. A Binosh hősnője karrierje akkor kezdődött, amikor 20 éve játszott, most 40 éves korában kell játszania, és egy operatív és pragmatikus asszisztens könnyedén dobja a jegyzeteket, befejezi a feladatokat, és mindig a megfelelő időben a megfelelő időben. De valami ebben a játékban riasztó és nyugtalan: a svájci hegyek fölötti felhők összegyűlnek, és a premier fájdalmas kérdéseket vet fel a színésznőnek a saját tehetségéről, az emberekkel való kapcsolatokról, a jövőbeni öregségről és a halálról. A fényvisszaverő és semleges, mint minden tükör, a hősnő Stewart, Valentine megmutatja, hogy mások mit akarnak látni. És pontosan a lágy jelenléte lehetőséget ad a történelemnek, hogy sokszor megforduljon a tengelye körül. Mint az "Állandó Ügyfél" esetében, ez egy árnyék a saját életével és motivációival, egy megfoghatatlan és csendes teremtmény, amelyben lehetetlen megtalálni a kliséket: körvonalai pontozott vonallal és levegőből készülnek.

„Még egyszer és érzéssel” - mondja Stewart egyik tetoválása a cselekvés természetéről, és az érzés nem feltétlenül érzelmi csúcsokat jelent. Süket, bizonytalan, felismerhetetlen érzés, amelyet cselekedetek helyettesítenek, a legjobbak neki - és ő maga is jól tudja. Hogyan működik? Igen, majdnem olyan, mint egy álomban. Nyílt szemek, minden már megtörtént, mintha nem lenne. A Kelly Reichardt amerikai indie rendező legfrissebb filmében, „Néhány nőben” Kristen Stewart úgy érzi, mint egy kulcsfontosságú és megtévesztően nem kifejező tanár a Montanai esti iskolában: felnőttkori tanulója megszállottan kezdődik

kövesse a mentort. Stewart egyszerû, sietetlen hangon beszél egyszerû dolgokkal, de a testét és arcát sokkal többet mondja, mint a beszéd. Isten a részletekben van - ez a mindennapi jelentések, a dübörgés és a fókuszált megjelenés, a suttogás és a banalitás, amellyel a legjobban sikerül. Ismét és érzéssel játszik egy beteg Alzheimer-kór, egy fiatal beatnik és egy sztárcsillag, egy hippi és egy disztrópia lakója, soha nem érinti a cselekvés határait. - Nem vagyok itt - Stewart eltűnik, csak a szerepei körvonalai maradnak.

Egy interjúban a színésznő elmagyarázza, hogyan kezdett jobban érezni magát, ahogy öregszik: a becsületesség maga felé vezetett az igazgatók intuitív választásához és egy olyan játékhoz, amelyben nem lehet gyanút gyanítani. Az élet első negyedévéről beszélve emlékeztet a múltbeli szomorúságra, túltelítettségre és kimerítő fizikai szorongásra. A női világban fennálló versenykapcsolatokból arra a pontra jutott, hogy a legjobban értékeli a saját kreativitásuk és érdekeik által elfoglalt nőket - legyen az Juliette Binoche és Julianne Moore, Patti Smith zenész és idősebb elvtárs, Lizzie Borden vagy Joan Jett bálványok.

Miután megnyitotta a kapcsolatot a lánygal és bejelentette, hogy elkötelezett, boldogabbnak érezte magát: "Mintha újra életben lennék." De ami a legfontosabb, a Twilightban a marketingesek által feltalált kép elszóródott, mint a füst, és a jelenlegi Kristen Stewart nem úgy néz ki, mint egy kis farkas, egy róka arccal egy 8 éves szőnyegen. Micsoda öröm, végül is azt fogja mondani (és több mint egy alkalommal), hogy egy interjúban hajvágást, öltözködést és hibás nyelvet használhat, anélkül, hogy megnézné a sztereotípiát.

Woody Allen „Társadalmi életében” adventurizmussal és vidámsággal ragyog és ragyog a meleg szépséggel, hogy az önmagukban harmóniában élő emberek sugárzik. - Hogy érzed magad, és nem állsz egyszerre őrök, megfosztva magát az élet minden élvezetétől? Egy idő múlva Stewart maga válaszol - az új nők interjúiban és szerepében, akik nem voltak közelmúltban a moziban, és itt az ideje, hogy régen megjelenjenek. "Ami aggaszt engem, hogy őszintén éljek, és így élek most." A Stewart képernyőn megjelenő és emberi felszabadítása a nulla évek végén elnyert klisékektől az elmúlt években a dráma és a női mozi női karakterekkel történt nagy változások jelképe.

kép: Miramax Filmek, CG Cinéma, Arte France Cinéma, Filmtudomány, Film Nation Entertainment