Versace-tól Ashishig: Hogyan "dicsekszik" a luxus "divat" Oroszországban
Nehéz elképzelni - ami most úgy tűnik, hamis, normálisnak tűnt. Hatalmas kabátok, nagy gombokkal ellátott kabátok, bőr kabátok, szűk ruhák, óriási címkék és sok, sok arany - ez a legtöbb oldószeres közönség a 90-es években nézett ki, és azok voltak, akik divatosak voltak reteylom. A piac nem alakult ki - a dolgok megvásárlása és vámkezelése, az eladók, a belső terek viselkedése és még az üzletek védelme egyáltalán nem volt az, amit ma szoktunk. Míg a kevesen engedhetik meg maguknak a fogyasztást, a korrupció minden területen korrigálta a játék szabályait.
A világ divatja a 90-es évek elején kezdett beilleszkedni Oroszországba, de ez csak egy nagyon szűk kört érintett. Azok a dolgok, amelyek bizonyították és valamilyen módon meghatározzák az egyén státuszát, nagyon specifikusak voltak, és most többet beszélnek az ízlelés hiányáról, mint az osztályról. Ha a vevőnek lehetősége volt nagy pénzt költeni a ruhákra, akkor minden dolog szó szerint kiabált a tulajdonos életképességéről, legyen az a Lurex ruhája vagy a Gianfranco Ferré kabátja. Ezeket az igényeket az első orosz butik vásárlók vezették be: a kereslet, amint az ismert, a kínálatot generálja, és fordítva.
A drága üzletek megalkotásának első lépése a fogyasztók maguk - lányok és feleségek, akár gengszterek, akár üzletemberek -, amelyek gyakran jelentették ugyanazt a dolgot. Tény, hogy köszönhetően számukra, hogy a drága üzletek konstellációja váltotta fel a GUM zárt 200. szakaszát, amelynek árai tetszőleges egységekben jelennek meg. Úgy tűnt, hogy ezeknek a napoknak a híres áruházainak nevei feledésbe merültek: "Charm", Soty és sokan mások.
Egy ékszerüzlet nyitása 1993-ban, a hírhedt Mercury cég, amely a luxuscikkek piacának egyik legnagyobb szereplője, megkezdi történetét. Moszkva központi áruháza, amelyet az új vállalat égisze alatt felfedezett, válaszolt a párizsi Lafayette vagy London Liberty galériára. A Mercury terjeszkedésének idejében Mikhail Kusnirovich Bosco di Ciliegi cége a Petrovsky Passage három üzletének megnyitásától kezdve felgyorsul. Az üzletember, partnereivel együtt, bérli a GUM épületét is: ironikusan, a történelmileg versengő GUM és a TsUM még mindig a warpathon vannak. Érdemes megjegyezni, hogy csak a közönségük, akit „nehéz luxus” terhel, a változásokat a legnehezebbnek látja, az új márkák a legkevésbé megváltoztak Oroszországban a „luxus szegmens” fennállása során.
A dolgok vásárlása és vámkezelése, az üzletek belső terelése és az eladók viselkedése egyáltalán nem volt az, amit ma szoktunk.
A 90-es évek végén és a 2000-es évek elején a nyugati luxuscégek maguk is elkezdték fordítani a szemüket Oroszországra, ami potenciális aranybányaként jelent meg - mindez a drága dolgok visszafordíthatatlan szeretetének és az új közönség aránytalanságának hiánya miatt. Galina Denisova, a 1990-es évek végén és a 2000-es évek elején a Bluebox ékszer márka alapítója és tervezője, aki meghívta a Gianfranco Ferré és Versace már meglévő zászlóshajóit, azt mondja: „Ez egy egyszerű pénz és luxus, a luxus és a meggondolatlan vásárlás ideje. Versian Gianni valóban jelképe volt ennek a korszaknak, és a kapitalizmus kialakulásának viharos ideje volt Oroszországban. A tervezők maguk is egy zárt országban, érdeklődéssel követték a változásokat: „Gianni maga is részt vett a Versace Moszkva butiktervezésében. Nagyon hűvös volt, mint tervező és művész volt, aki idő előtt volt.
Moszkva még mindig Oroszország súlypontjának tekinthető azok számára, akik a dolgokkal hatszemélyes összegeket költöttek csomagokra. A régiók jól megterhelő (és több mint tennivaló) lakosai továbbra is nagy összegeket hagynak a GUM-ban és a TsUM-ban a fővárosba utazás során. Úgy tartják, hogy a fővárosban a zászlóshajó butikok és a drága üzletek megnyitása kezdődött, de valójában Szentpétervár sem volt abszolút periférián - 1988-ban a Babochka áruház itt kezdett el történetesen, később nemcsak a hatalmas többmárkás, hanem az Ermenegildo Zegna zászlóshajójaért is. Emporio Armani és nem olyan régen - Valentino. Szentpéterváron egyszer megjelent egy különüzlet, a COMME des GARÇONS, akinek a dizájnját Ray Kawakubo irányította.
Most, még a válság idején is, a Stoleshnikov Lane üzletei továbbra is vakon ragyognak, és az új gyűjtemények ugyanabban az időben jelennek meg, mint a többi európai fővárosban. A mai Moszkvához szoktunk, és furcsa elképzelni, hogy tizenöt évvel ezelőtt minden radikálisan másnak tűnt. „Szinte semmilyen verseny nem volt: csak néhány drága üzlet volt Moszkvában - ez Moszkva kereskedelmi háza Kutuzovszkijban, a Slavyanskaya butikjai, Kuznetsky-i üzleteink. -story - Leform, Podium "- mondja Galina.
A Leform, amely egykor új formációba került, nemrég ünnepelte 18. évfordulóját. A felfedezése egybeesett az új fogyasztók megjelenésével - azokkal, akik elkezdték választani a parfümöt a tűz szagával, az édes élet édes aromája és a COMME des GARÇONS komplex bevonata helyett Roberto Cavalli leopárd kabátjaival. Igaz, a projekt alapítója, Rodion Mamontov azt mondja, hogy nem az a vágy, hogy bárkinek is legyen szíves: „1977-ben először rájöttem, hogy az akkori Szovjetunióban szépen öltözve jó ismerősökre van szükség. És még ebben az esetben is, a választás a jelenlegi fogalmak szerint nagyon szűkösnek bizonyult volna. Nem volt az első, a második és még kevésbé a türelem.
Ezt követően Leform szerepet játszott a közönség „ápolásában”: „Amikor elkezdtük az első koncepcióboltunkat, azt akartuk, hogy a mi választékunk eltérjen az akkori„ egyenruhától ”. Szó szerint alakítottuk ki a saját közönségünket. gondoltam és felöltözött abban az időben, és valójában nagyon kevés volt belőlük. C, mivel a Leform megalapítása nem változtatott radikálisan. Most már több mint kétszáz márka képviselteti magát a boltban, de az egyikük valahogy bemutatásra kerülhet a munka kezdetén - a lányok, minden szívüket komor esztétikához csatolva, elfordultak az őrült vágásoktól.
A tábortűz illatú parfüm helyettesítette az édes élet aromáit, és a COMME des GARÇONS kabátok helyett Roberto Cavalli kabátot cseréltek
James, aki a 2000-es évek elején nyitotta meg a Tverskaya-t, mindig hasonlították Leformhoz: a moszkoviták megismerkedtek a japán-belga hullámmal, köszönhetően részben neki. A bolt kiállításokat és előadásokat szervezett, mielőtt mindent megtett volna. De a Leform-szel ellentétben a zárt bolt, csak egy kicsit a tizedik évfordulóját megelőzően, érdeklődést keltett a „szellemi divat” iránt, ami a nulla kezdetének divatfényének kedvenc definíciója. A „nagy luxus” és a feltételes japán-belga hullám iránt érdeklődők között egy bizonyos konfrontáció sokáig létezett.
A Moszkvában rövid időre megvalósított projektek hatalmas listája található. A moszkvai kiskereskedelem fényes villanása a Chic Blesk Krasota áruház, melyet Ekaterina Gomiashvili alapított a pátriárkamrákban, ahol márkájú Moth császárné megvásárolható volt. A projektet, amelynek során elsősorban ausztráliai Cara & Co, valamint Svetzana a Kuznetsky Most-nál, Lanvint, Alexander McQueen-t és Stella McCartney-t, rövid időre ugyanazon a TSUM-ből lehet megvásárolni. A hangulatos ingadozások őrült pulóverekkel, Jean-Charles de Castelbajac és az Undercover kókuszaival a Nikitsky Boulevardon is elfelejtették. Vajon befolyásolták a lakosság stílusát? Az ellentmondásos kérdés az, hogy a felöltözötteknek lehetőségük volt utazni és így nem csak itt vásárolni a dolgokat. Jó bónusz volt számukra, és az állandó ügyfelek medencéje a tulajdonosok barátai és ismerősei voltak.
A kiskereskedelem életében egy új forradalom történt a 2009-es Kuznetsky Most 20-as koncepcióbolt és kávézó felfedezésével. A bolt kezdetétől kezdve ritka bélyegeket, korlátozott cipőket, kevésbé ismert koncepcionisták és művészeti könyvek díszítéseit értékesítik. Karput Olga, a projekt alapítója azt mondja, hogy a teremtés ötletét részben a moszkvai helyek hiánya késztette, hogy ő szerette volna magát: „sokat utazott, láttam a legmenőbb üzleteket a világon, és megértettem, hogy nincs ilyen projekt Moszkvában Válaszoltam a helyes koncepcióboltra vonatkozó elképzeléseimre, sok márka képviseltette magát Moszkvában, de nem lenyűgözött a választás a dolgok közül, sőt, sehol sem voltam öltözve. tlivyh és a szándék az, hogy egy erős új koncepció áruház világszínvonalú Moszkvában. "
A Kuznetsky Most 20 közönsége a legkülönfélébb közönség, és tökéletesen illusztrálja a mai oldószer közönséget - mind a stylistok, mind a gazdag lapátok, és csak a divatszakemberek, akik a fizetéstől az új cipőkig elhalasztják. A Kuznetsky által a legtöbb 20 készletek által tervezett tervek most tökéletesen leírják, hogy az egész Moszkva kiskereskedelme - természetesen - online jelenlétre vált: "Nemrégiben elindítottunk egy online áruházat, amely lehetővé teszi, hogy a fashionistas világszerte megnézze a választást és a rendet a legmenőbb dolgok, amiket kiválasztunk, az egyik prioritás a KM20 globális jelenlétének fejlesztése. " Nemcsak a KM20, mind a modern kiskereskedelem már megértette, hogy mennyire fontos a saját online áruháza. Aizel, egy másik régi moszkvai játékos a luxusszegmensben, erőteljesen kezdte fejleszteni jelenlétét. Elindította az SVMoscow online áruházat, amely egykor félig zárt üzemmódban ismert. De mit mondjak, valamilyen online bolt még a TsUM-on van, ami általában nehéz minden változtatásra.
Sok szempontból a jó ízlésű és hangulatos kiskereskedőknek köszönhetően a 90-es évek és a nulla luxus kompromisszum nélküli és kegyetlen szelleme fokozatosan kimerült, és a Kutuzovszki Prospekton lévő butikok már nem a város divatos jellemzője. És bár a Dolce & Gabbana még mindig a Mercury legkelendőbb és legkedveltebb márka, az orosz és még külön-külön vett moszkvai kontextusban ez már nem a luxus szinonimája. Nem is beszélve arról, hogy a „divat és stílus” monopóliuma már nem létezik. Ehhez érdemes megköszönni az elmúlt években a Céline-től Stella McCartneynek megnyitott drága szellemi márkák és az online vásárlások, és természetesen a tömegpiac sokféleségében megnyilvánuló monobrendjeit, operatívan felvállalva és kiigazítva az összes trendet.
kép: 1, 2 keresztül Shutterstock, Leform, The Village