A moszkvai múzeum igazgatója Alina Saprykina a kedvenc könyvekről

HÁTTÉR "BOOK SHELF" megkérdezzük az újságírókat, írókat, tudósokat, kurátorokat és más hősnőket az irodalmi preferenciáikról és kiadványairól, amelyek a könyvespolcjukban fontos helyet foglalnak el. Ma a moszkvai múzeum igazgatója, Alina Saprykina megosztja történeteit a kedvenc könyvekről.

Az olvasott könyvek befolyásolják a karrier választását? Igen, egyszerűen nagy jelentőséggel bírnak. Mint a levegő, mint az emberek. Mert neked adsz fel. Szeretem olvasni, ahogy emlékszem, körülbelül hat éves. Természetesen most gyermekeim négy éves korukban olvasnak, de korábban, az iskola előtt - a szovjet iskola erőteljes Octobristákkal és úttörőkkel - különösen sietve nem voltak: mindennek volt ideje. Nagy könyvtárunk volt a házunkban: a filozófiai és kulturológiai könyvektől a közgazdasági és kibernetikai tankönyvekig - ezek a szüleim különlegességei. Rengeteg albumunk volt a művészetben. Én magam elolvastam mindent egy sorban - mi történt, ami újnak tűnt. A gyermekkoromban lévő könyveket általában jobban értékelték, és a könyvtárat egy személyre ítélték, így különös gonddal választották ki őket. Ezek közé tartoztak azok, amelyek nehézségekbe ütköztek, vagy a papírpapír átadásával cserébe kaptak. Ennek az az oka, hogy még mindig nem tudom eldobni a könyvet: a kéz nem emelkedik. Egyáltalán nem olvastam elektronikus formában: számomra kézzelfoghatónak kell lennie, súlya, története, papírszaga.

Az első dolog, amit olvastam, amikor alig tanultam szavakat mondani, Hans Christian Andersen "Tales". Már gyermekkoromban komoly és felelős személy voltam, így nem szerettem a fantáziát és a kalandot. Elolvastam a történelmi regényeket, a "ZHZL" sorozatát az Euripidesről, Chaadaevről, Omar Khayyamról, Mayakovszkijról. Szerette a klasszikus irodalmat. Aztán Rozanov, Berdyaev és Solovyov, majd Kharms és társai. Életemben az "Idegen irodalom" és az "Új világ" magazinok régi országai voltak. Aztán "Filozófiai kérdések" és "Logók" - egy boldog diákidő. Vannak vicces magazinok, mint a „Ptyuch” és az „Om”, amikor hirtelen világossá vált, hogy a vizuális formátumok elkezdték tolni a szövegeket - és most egyetlen médiatérben vagyunk.

Az átmeneti korban fontos könyv volt a Mester és Margarita regény, amelyet nagy szomorúsággal olvastam. Egy összetett érzés, amely alkalmas egy fiatal lélek kialakítására, hogy a jó és a gonosz ugyanazon dolog két oldala, de mindig meg kell érezni az igazságot, választást kell tennie minden lépésben. Életem két fő írója Chekov és Gogol. Gogol zseni, de Csehov közelebb van. Ha időre utaznának, hogy találkozzam néhány íróval, akkor a választás egyértelmű lenne. Számomra a csehovi világegyetem életéről beszélő szavak - gyengédség, szeretet, fájdalom, glibness, hit, elkötelezettség - alapvető fogalmak, amelyek meghatározzák az embert.

Érdekel a mostani furcsa kiadványok keresése és böngészése. A XIX. Század végi vidéki házak dokumentumai, a XX. Század elején a agronómusok irodalma, a szovjet ipari realizmus, minden várostervezési statisztika egyfajta fikciós antipód. Most hasonló szövegek és számok tekinthetők infographicsnak, ezért jobb, ha a régi anyagokat pontosan úgy nézzük meg, mint például a régi térképeket.

Elég lassan olvastam, amikor a könyvet a szív szívja fel, vagy nagyon gyorsan, amikor meg kell ragadnia az elmét. Nem vásárolok könyveket, hanem elveszítem őket a végtelennek tűnő polcokból. A kiadványok mindig magukról származnak, mintha sokszorosulnának, és bemutatásra kerülnek. A gyerekek is szeretnek olvasni, és saját könyvtáruk van: szerencsére a családunk olvasási hagyománya folytatódik. Reggelente egy csésze kávé után olvastam, amikor a gyerekek óvodába és iskolába mentek, és még mindig van egy kis idő a munkanap előtt. Egy utazásnál mindig legalább egy könyvet veszek, de nem mindig olvastam - néha kiderül, hogy csak velem szállok. Az utazás a könyv legjobb helyettesítője, de egy könyv helyettesíti saját tapasztalatait más emberek számára. Az utazás során meg kell hallgatnia magát és érzéseit, és a könyvben fontos, hogy meghallgassák a szerző hangját és karaktereit.

Alexandra Litvin

"Egy régi lakás története"

A vásárot a gyerekeknek vásároltuk a vásáron, de az egész család számára örömmel olvastuk és tekintettük meg. Arról van szó, hogy a 20. századi orosz történelem tükröződött a régi moszkvai lakás egyszerű lakói történetében. Formálisan gyerekes, nem gyermekekkel kapcsolatos kérdéseket vet fel a felmondásokkal és az elnyomással kapcsolatban. Minden oldalon egy moszkvai sikátorban egy régi ház egy lakása készül, amelyben a lakosok, a bútorok és a kanapén beszélgetések témái évről évre változnak.

Az olvasó 1902 októberének estén lép be a lakásba, és száz éve tartózkodik itt. A történeteket nemcsak maguk a hősök, hanem a dolgok is mondják: bútorok és ruhák, ételek, könyvek, játékok és háztartási cikkek - az objektumok az idő lenyomatát hordozzák, és nyomon követik azt a korszakot, amelyben létrehozták és szolgáltak. Aztán vettem egy másik "Történelem a régi lakás", és elvitte a munka. Egy évvel ezelőtt kollégáim és én a moszkvai múzeumban a "Régi lakás" kiállítást vezették be, amely novemberben nyílik meg, és úgy nézett ki, mint ez a könyv.

Dmitrij Oparin, Anton Akimov

"Moszkva-házak története, amit a lakosok mondtak"

Dmitrij Oparin, a "Nagy Város" egykori oszlopgyűjtője, a Moszkvai Múzeum oktatási központjában tartott előadást, és vendéglátogató volt a múzeum utazásszervező pultján. Az iroda mindig is álmodott, hogy kirándulásokat szervezzen művészek műhelyeire, vagy egyszerűen csak Moszkva öregkori óráira. Az első alkalommal, amikor ezt a formátumot próbáltuk meg, 2013-ban, amikor megtartottuk a Moszkva Moszkva kiállítást a Nirnsee házról, amely a századfordulón volt. A kiállítást ezután a lakosokkal, az ott született és az egész életüket élőkkel együtt hozták össze (közülük nagyon kevés volt). Amikor Dmitry később felkereste a régi házak és lakóik életéről szóló könyv ötletét, úgy döntöttünk, hogy a múzeum kiadói programjának részeként teszünk közzé - és ez lett a Non-Fiction vásár egyik legkedveltebb szereplője.

"ABC Múzeum"

Másik kiadványunk, amelyről büszke vagyok, a múzeum ABC-je, amely a Moszkva Múzeum 120. évfordulójára szól. Ez az azonos nevű kiállítás katalógusa, amelyben megpróbáltuk összegyűjteni gyűjteményünk legfényesebb kiállításait. Egy millió műtárgy gyűjteményét óvatosan kell kezelni, a kiállítási kurátor és a katalógus szerzőjének legnehezebb feladata az, hogy minden ilyen vagyonból anyagot válasszon: térképeket, grafikákat, szobrokat, könyveket, fotókat, reklámokat és háztartási cikkeket. A gyermekek ábécé egyszerű elveit alkalmaztuk, amikor minden betű tartalmaz egy szót, és a gyűjtemény objektumok kerülnek kiválasztásra erre a szóra.

Az "ABC Múzeumban" ugyanakkor sok ritkaság és nagyon felismerhető dolog. A mindennapi élet tárgyai, amelyek kedvesek számunkra, könnyen felidézhetnek emlékeket: „a nagymama így járt”, „a közös lakásunkban volt”, „Gyerekként vettem”. Minden kiállítás és katalógus kollektív kreativitás terméke, és mind a huszonöt letétkezelőnk, három kurátor és két építész dolgozott itt. Ez egy év és fél évtizedes erőfeszítések, és több mint száz éves története a legnagyobb városi múzeumnak.

"A 90-es évek múzeuma. A szabadság területe"

A "90-es évek múzeuma" projektet 2014-ben indították el, és először interaktív múzeumként létezett egy internetes portálon, majd monológok sorozataként. A könyv az orosz történelem korszakáról szóló párbeszéd részévé vált. Még mindig a kilencvenes években vitatkoznak - nosztalgiával vagy gyűlöletsel emlékeznek rá. "A 90-es évek múzeuma" a formációnk hangja, dokumentumai és tárgyai. Itt vannak emlékek mindentől - a "Sör szerelmesei pártjától" a transzferektől és a tengerentúli kirándulásokból származó fogásokig. Itt a korszak újdonságairól, a „About it” programról és a videó terjesztésű filmekről, a Chichvarkin első milliárdos jövedelméről és Luzkov építészeti stílusának születéséről szól.

Donna tart

„Tengelice”

Egy könyv, amit az összes barátaim elolvasta, akit kérdez. Ez egy könyv a művészet erejéről és arról, hogy miként lehet - néha egyáltalán nem akarjuk - az egész életet megfordítani. A történet azzal a ténnyel kezdődik, hogy tizenhárom éves Theo Decker csodálatosan életben marad a robbanás után, amelyben anyja meghalt. Világszerte egyetlen lélektársa nélkül, más emberek lakóhelyein és családjain - New York-tól Las Vegasig - vándorol, és az egyetlen vigasz, amely majdnem halálához vezet, a múzeumból ellopott holland mester mesterművé válik. Meglepően lenyűgöző könyv, amelyből lehetetlen eltörni - nem volt meglepő a népszerűsége. És ez a zsírtartalom ideális az üzleti utazáshoz vagy hosszú utazáshoz.

Alekszej Ivanov

"Tobol.

Nagyszerű történelmi regény a Nagy Péter idejéről Szibériáról, újjáépítve a korszak képét. Ivanov a modern író, akinek az új könyve azonnal elolvasásra kerül, amint kijön. Szeretek, ahogy Ivanov elmondja a megközelítéséről: „Történelmi igazság van, amit a történészek támogatnak, azaz, hogy mindent a valóságban, valódi sorrendben, dokumentumok által támogattak. Politikai előjog létezik - ez a leggyakrabban kialakult ideológia. modern időkben, majd mesterségesen bevezették a múltba annak érdekében, hogy a jelenlegi ideológiát jogszerűbbé tegyék, de van még az író munkája is - a korszak művészi megértése ... Én, mint író, nem adok ideológiát történelmi művekhez, Utalva a képet. És a kedvéért a kép időnként kell térnie a történeti alapja. "

Mihail Saltykov-Shchedrin

"Lord Golovlyov"

- Egy ingben levette a köntösét, és a melegen fűtött szobában haladt előre, megállt, megállt az asztalhoz, a shtof sötétségében megpattant és ismét sétált, és az első szemüvegét viccekkel ivott, és szúrósan szopogatta az égő nedvességet; de kicsit kevésbé felgyorsult a szívverés, a feje felgyulladt - és a nyelv elkezdett valamit összeomlani. A tompa képzelet néhány képet próbált létrehozni, a halott memória megpróbált betörni a múlt régiójába, de a képek elszakadtak, értelmetlenek, és e nem válaszolt egyetlen memória nem keserű, sem könnyű, mintha közte és a jelen pillanatban az idő sűrű fal állt örökre.

Előtt csak a szorosan zárolt börtön formájában volt jelen, amelyben mind a tér gondolata, mind az idő gondolata nyom nélkül ment. Egy szoba, egy kályha, három ablak a külső falban, egy fahúzó ágy és egy vékony, taposott matrac rajta, egy asztal, egy rajta levő asztal, nem gondolt más látókörre. "A Snob magazin utolsó tematikus kérdése? Nem! 1875 Saltykov-Shchedrin A legjobban a másnaposság nemzeti irodalmi leírásában.

Dmitry Bykov

"Szovjet irodalom. Rövid kurzus"

Dmitrij Bykov "Szovjet irodalom. Rövid kurzus" című könyve több mint három tucat esszé a szovjet írókról, Maxim Gorky és Isaac Babel, Bella Akhmadulina és Boris Strugatsky. Alapja a középiskolás tanulók tananyagainak és a diákok előadásainak. Én is szeretem a fejezetek nevét maguknak: "Magam ember" - Gorkyról, "A csatahajó" Félelmetes "" - Lunacharskyről, "Én tudok" - Akhmatováról, "Fordítás az ismeretlenből" a Zöldről, "Vad Don" - a Sholokhovról. Valahol, Bykov és az életrajzról, és általában a művekről, valahol csak kritikus értékelést ad, valahol visszahívja a szöveget, és néha csak a szerző egyik munkáján áll le - és mindent egy csodálatos információs, gondolati és érzelmi patakhoz vezet, maga az élet.

Az olvasás során a fő lendület az, hogy a szovjet klasszikusokat, amiket otthon szerezhet, futtathat (és más módon rendezhet). Szóval Dmitrij Bykov írja a Szovjetunióról: „Ahhoz, hogy ez az ország megjelenjen, először sok pusztítást és fáradtságot, majd egy gyors totalitárius modernizációt vett igénybe. Ez a korszerűsítés a tudomány és a kultúra fejlődésére összpontosított, ugyanakkor nem megfelelő, de végül tanulhatatlan vezetés A szovjet kultúra ennek a lelkesedésnek, félelemnek, kompromisszumnak, az Aesop beszédének keresésének eredménye volt - annak ellenére, hogy egyáltalán nem ismerte a piaci elnyomást, és csak az ideológiai konjunktúrától függ, és Senki sem kényszerült arra, hogy egy tömegolvasó előtt felébredjen, a kapott termék megérdemli a tanulmányt, függetlenül a minőségtől - a világ kultúrája nem ismeri az ilyen feltételeket hetven éve.

Alexander Kuprin

Kiválasztott művek

Kuprin válogatott műveit sokszor megjelentették és különböző kiadókban. Leginkább szeretem a szép fikciós könyvet (1985) az Oleg Mikhailov fordító bevezető cikkével (ő a Kuprin szerzője is a ZHZL sorozatban), amelyben emlékeztet arra, hogy a Yasnaya Polyanánál a Tolsztoj vendégében (Repin) "kicsi, gyors, vöröses, szürke kecske").

Esténként, amikor rokonok gyűltek össze a gyümölcscsarnokban, Repin megkérte Lev Nikolajevicset, hogy olvassa el valami hangosan. "Nem gondolta hosszú ideig:" Természetesen, Kuprin ... Két kis történet - "Éjszakai műszak" és "Allez!" "Tolsztoj összehasonlíthatatlanul olvassa. Egyszerűen, anélkül, hogy színházi jele lenne, és nem is kifejezetten. így adná az írónak, hogy elmondja magának ... Az „Éjszakai műszak” olvasása után Tolstoy rámutatott néhány olyan helyre, amit különösen szeretett, hozzátéve: „Nem fogsz ilyesmit találni.” Aztán Tolstoy elolvasta az „Allez!” egy történet egy kis cirkusz lovasról, de mikor l, mielőtt az öngyilkos jelenetet, hangja kissé remegett alt. Tolsztoj félretette a könyvet paperback, elővett egy szürke barchet blúzok fulyarovy és hozta zsebkendőjével a szemét. A történet „Allez!”, és nem tud olvasni. "

Donald Rayfield

"Anton Chekhov élete"

„Három év elteltével a keresést, a megfejtést és a dokumentumok értelmezését meggyőződtem róla, hogy ezekben az archívumokban semmi sem diszkriminálhatja vagy megítélheti Chekhovot” - írta Donald Rayfield brit irodalmi kritikus Chekovról. Bármely életrajz részben fikció, amely azonban dokumentális bizonyítékokkal kell összekapcsolódni.

Az író életrajzában megpróbálták kiterjeszteni az érintett források listáját, hogy az alakja még egyértelműbbé váljon. De sem a zseni, sem a varázslat nem csökkent Chekhovban. Rayfield leírja, hogy Csehov folyamatosan zaklatta a művész érdekeit a család és a barátok iránti kötelességekkel szemben. Ez a könyv a tizenkilencedik század tehetséges és érzékeny értelmiségének tanulmányozása, amely az orosz kulturális és politikai élet egyik legintenzívebb és ellentmondásosabb időszaka.