Maya Norman, tervező: "Picasso egy ruhában hűvös"

A londoni Fashion Week részeként új brit márkájú Pearl Mother gyűjteményt gyűjtöttek össze. A show után a Style.com nagykövete és Nowfashion video rendezője, Daria Shapovalova találkozott Maya Norman, a híres művész Damien Hirst korábbi partnerével, és beszélt vele a művészet és a divat, az idős kor és az autóverseny kapcsolatáról.

Gratulálunk az új gyűjtemény bemutatásához. Azt mondanám, hogy nem a divatról van szó, hanem a stílusról, talán még a tiédről is. Hogyan írná le őt?

Ebben a gyűjteményben hűséges marad a sportstílusunkhoz, de romantikus esztétikát adunk hozzá. Tehát a gyűjtemény sokkal kevésbé merev vagy egyenes vonalú. Ez határozottan Richard Saji művész hatása, aki együtt dolgozott velünk ezen a gyűjteményen.

Készítette a nyomatokat?

És hímzés készült klasszikus lelkipásztori jelenetekkel a szöveten.

Ez nem az első modern művész, akivel dolgozott. Miért választotta őt most?

Ó, bárcsak bemutathatnám, éppen itt volt! Minden évszakban művészekkel dolgozunk, csinálunk valamit a munkájuk hatására és velük. Ezek közül néhányat kinyomtatunk magunknak, de a világgal való nézetével összekeverik a műveivel.

Tehát mindig elkezd dolgozni egy gyűjteményen egy művész kiválasztásával?

Igen.

Milyen tulajdonságokkal kell rendelkeznie?

Ez elég nehéz. A művész munkáiban erős grafikai nyelvnek kell lennie, ugyanakkor elkerüljük, hogy túlságosan nyilvánvaló legyen. Mindezt valamilyen módon grafikusan kell kifejezni, de nem feltétlenül arra törekszünk, hogy grafikusokat kapjunk - fontosabb, hogy művészünk a művészet világához tartozik. És ez több, mint egy szép kép.

Vannak-e olyan művészek a történelemben, akikkel kollekciót szeretne készíteni?

Ha bárki közül választhatnék a művészettörténetben? Tennék valamit Willem de Kooningdal! Ó, és Picasso. Képzeld el, hogy "Avignon lányok" egy ruhában - ez félelmetes lenne.

És nem teheted meg a művész örökségéhez fűződő jogokkal kapcsolatos okok miatt?

Nagyon nehéz. De ki tudja, talán egy nap fog működni - mindez attól függ, hogy ki rendelkezik az örökléshez való joggal. Minden együttműködésünkből valószínűleg szeretem a Keith Tysonnal leginkább készített gyűjteményt. Csodálatos matematikai gondolkodása van, és festményei csodálatosan elvontak; egy olyan gépet is készített, amely ötleteket generál - nagyon nehéz és meglepő. Csodálatos intelligenciája van! És Jim Lambi. Láttad az exkluzív Net-a-porter együttműködésünket? Korábban három évvel ezelőtt dolgoztunk vele. Hallottál már egy „Gumball Rally” nevű rallyról?

Nem, hol megy?

A világ körül. Ott volt egy autóm Lambi tiszteletére. Együtt dolgoztunk Fred Tomasellivel New Yorkból. Tizenhat éves korom óta barátok vagyunk vele. Csodálom a munkáját, és sok éven át meggyőzte őt, hogy jöjjön össze valamivel együtt. Csak miután látta, hogy Pearl Anya kifejlesztette, hogy márkánk hosszú ideig van, csak akkor ért véget. Művei szépek. A tablettákból kollázsokat készít, a vágott papírra a tanulók formájában - technikailag minden nagyon nehéz -, majd egy gyanta réteget alkalmaz. Ez a három gyűjtemény a művészekkel a legkedveltebb.

Még akkor is, amikor öt éves voltam, nagyon komolyan vettem a ruháimat.

Hogyan befolyásolja a személyes stílusod a gyűjtemények stílusát?

Én inkább a sportos stílus, de ugyanakkor elegáns és modern, dinamikus. Én motokrossz és szörfözés. Fontos részük a felszerelés választása: élvezed, hogy tökéletesen mûködik. Szóval egy részem mindig egy tökéletesen elkészített kettős varrásban fog kóstolni. Érted, mit értem? Szeretem a technikai oldalt és a termelést, és szerintem észrevehető, hogy a teljesítmény minősége nagyon fontos számomra.

Mit jelentett az életedben, a művészet vagy a divat szeretete?

Valószínűleg a divat szeretete. Még öt éves korom óta nagyon komolyan vettem a ruháimat. Még mindig emlékszem arra, amit ebben a korban viseltem, például egy tengerész öltönyt. De tizenhat éves koromban felfedeztem magamnak a modern művészetet. Én éltem Orange-ban, Los Angeles közelében, és az élet, annyit mondhatnék, elválik a művészettől. Ismert a modern művészettel, új horizontokat és szokatlan ötletek egész világát fedeztem fel. Láttam, hogy az élet nem feltétlenül jön le a banális rendszerbe "főiskola - dolgozzon egyes biztosítótársaságokban kilenctől ötig, majd egy hatvanöt éves nyugdíjat." Élhetsz egy excentrikusabb életet, utazhatsz a világon. Ezt megérti, olyan embereket nézve, mint Gertrude Stein és Picasso, milyen sokoldalú életük volt ...

Érted, hogy ugyanazt akarod?

Igen, aztán elhagytam a külvárosokat.

Egyszer azt mondtad, hogy idősebb koromban egyre látványosabbnak tűnik. Van egy példaképe?

Igen, kifejezetten Iris Apfelet értettem.

Tényleg? Meghallgattam.

Szerencsés neked!

Igen! New Yorkban voltam otthonában, és látta a szekrényét.

Megértem az elképzelését, hogy az életkorban egyre nehezebb maradni a szépségben, és csodálom, hogy milyen súlyokkal teli súlya van türkiz nyakláncokkal. Mindezek a ruhák és ékszerek szükségesek ahhoz, hogy támogassák magunkat és elmagyarázzák a világnak, hogy még mindig nyitottak az új ötletekre. Megnézve, megértette, hogy igazán nyitott elme és csodálatos kultúrája van, és soha nem szűnik meg meglepve a világ.

Gondolod, hogy mindannyian azonosnak kell lenniük az idős korban?

Igen, jó lenne. A világ sokkal jobb lenne.

melyiket látod magad harminc vagy negyven évben?

Ahogy öregszel, elveszíti fiatalodat és szépségét, fizikai formáját. De ugyanakkor megszerzi a bölcsességet és a bizalmat, a bizalmat, ami ahhoz szükséges, hogy valamit hordozzunk, mondjuk, nyilvánvaló. Többé nem félek a pamut mellény és cowboy kalap viselésével. Ezért úgy gondolom, hogy nem kell jobban visszafogni, sőt fordítva - dinamikusabbnak lenni.