"A vonal": lányok az anyjuk esküvői ruháján

MINDEN NAPI FOTÓK A világon új módszereket kerestek a történetek megismerésére, vagy arra, hogy rögzítsük azt, amit korábban nem vettünk észre. Érdekes fotóprojekteket választunk, és megkérdezzük a szerzőktől, mit akarnak mondani. Ezen a héten a Celine Boden "The Line" projektjét adtuk ki, akinek több lányát lőtték az anyák esküvői ruháiban.

Elkezdtem fotózni főiskolán, többnyire barátoknál, és több színpados felvételt készítettem, mint a dokumentumfilmek. Tanulmányoztam irodalmat és későbbi architektúrát, de ez idő alatt úgy éreztem, hogy az egyetlen dolog, amit igazán szeretnék tenni, a fotózás. És amikor elmentem a párizsi Gobelins vizuális kommunikációs iskolába, nyilvánvalóvá vált számomra, hogy ez az életem kérdése. Már kaptam mestert a Művészeti Egyetem London Kommunikációs Főiskolájában. Valójában a fotózás mindig több volt, mint egy hobbi számomra; Látva, hogy a befejezett projektjeim közismertté válnak, azonnal elkezdtem dolgozni újakkal, de soha nem éreztem száz százalékos elégedettséget az eredménnyel. Az új képek létrehozásának szükségessége, a remény, hogy valami új és újdonságot tudok hozni a fotózás világához, ha ez lehetséges. Először is érdekel a portrék, mint az emberi identitás és a nemek témájának refrakciója, mivel ez összefügg a személyes tapasztalatomkal. De emellett nagyon szeretem a tájat. A fotózás valóban minden formában lenyűgöz engem, mert a módszertől függetlenül sikerül megmutatni mind a valóságot, mind a frusztrációt, mert a valóság mind kézzelfogható, mind megfoghatatlan. Számomra a fotózás a vizuális határok és lehetőségek állandó feltárása, megkérdőjelezi a világ érzékelésének mélységét.

A projekt eredeti ötlete nem korlátozódott a portrékra. Ez inkább a folyamatról szól, arról a kapcsolatról, amelyet egy portré formájában kellett létrehoznom. Érdekeltek a lányok és anyák viszonyára jellemző előrejelzések: hogy mindegyik elkerülhetetlenül képzelje el és ábrázolja a másikikat. A nyugati kultúrában gyakori, hogy a lányok elképzelhetik a menyasszonyot mint referencia szerepmodellt. A menyasszony identitása nem annyira fontos, ez egy homályosan homályos kép, ellentétben az egész ötletet hordozó ruhával. A ruha egy szimbólum. A ruha életének sajátos visszatérése lehetőséget nyújt arra, hogy friss képet kapjunk arról, hogyan érzékeljük a képeket és hogyan kezelik őket a lányok.

Bizonyos értelemben a modelleket egy kísérletre nyújtom be, amelynek célja a reakciók megfogalmazása, a pózok és gesztusok segítségével. A "The Line" projekt ugyanolyan mértékben behatol az egyes lányok személyes történetébe, személyes helyébe, valamint a lányok és az anyák közötti kapcsolat tanulmányozásába. A projekt minden résztvevőjének fel kellett kérnie az anyának, hogy készítsen egy értékes ruhát a forgatásra, néha hosszú meggyőzéssel, így felismerve és biztosítva ezzel a tárgy szentimentális értékét.

Azt kell mondanom, hogy a projekt fogalma nem változott sokat a folyamatban. Az általam megtanult ruhákról szóló történetek megerősítették szimbolikus értéküket a szülők kapcsolataira, függetlenül attól, hogy különleges gondossággal és sértetlenek voltak-e, vagy ellenkezőleg, erőszakosan megsemmisültek. A szimbolikus öltözék ötlete megdöbbentettnek tűnik, és ennek a projektnek a segítségével megpróbáltam kitalálni, hogy ez a szentimentális valódiság és kitartás, vagy legyőzött, a múlt nosztalgia ihlette. Kiderült, hogy még erőteljesebb, mint amit eredetileg terveztem.

Próbáltam, hogy a lányok portrék természetesnek látszódjanak, nem használták az esküvői felvételekre jellemző posztokat és arckifejezéseket, és így nem egyesültek egymással. Ezért elutasítottuk az esküvői elrendezéseket és cipőket is. Számomra is fontos volt hangsúlyozni, hogy a ruhák nem az övék, csak kölcsönöznek, és nem ülnek tökéletesen az ábrán. Önmagában a ruha természetellenes, nem mindennapi, egyfajta álcázás, amely a feltételezetten "tökéletes" nőiességet testesíti meg. Make-up és egyéb személyes tárgyak nélkül a lányok a „lányuk” tulajdonságait teljes mértékben megszerezték: a ruhák úgy tűnt, hogy az anyjukat a képen látják, figyelve őket, ami viszont a hősnőket befolyásolja, magabiztosabbnak, figyelmesebbnek és odaadónak érzik magukat.

Legtöbbször az anyáink esküvői nem tekinthetők meg személyes történelmünk részeként, bár magától értetődőnek tartjuk, és nem szétválasztjuk a szülők történetét a sajátjukról. Ezek a képek erősen befolyásolják a lányokat, még ha öntudatlanul is - ezeket a képeket részben azonosítjuk. A projekt résztvevői kihívást jelentenek a generációk idejére és különbségére, újjáépítik a múltat, amit feltaláltak, lehetővé téve maguknak, hogy archetipikus szerepet játszhassanak. Az arckifejezések, a régimódi ruhák, a hibás illeszkedés az ábrára - mindez az értelmezésünk eszközévé válik. Napjainkban a házasság nem ugyanazzal a társadalmi nyomással jár, mint az előző generációk. Most van választásunk, lehetőségünk, amely meghatározza személyiségünket és alapelveinket. A házasság jelentősége megváltozott, de a lány képe a házasságra nem alakult túl sokat: például a tisztaság kultusa valamilyen módon még mindig jelentős szerepet játszik a nőiesség kialakításában. A "menyasszony" fogalma még mindig terheli ezt, még akkor is, ha allegorikusan.