Az év 12 fő eseménye a divat világában
AZ EREDMÉNYEK FOLYTATÁSAés emlékezzen a legfontosabb eseményekre, amelyeket 2014-ben emlékezünk meg. A főszereplők a popsztárok, a stylistok a 2000-es évek inspirálta - a fogyasztás kora, mindenki megdöbbentő pragmatizmus és új dolgokat keres a dolgok számára - például ebben az évben nyilvánvalóvá vált az après-sportok mozgása, és a felsőruházat visszatér a divatba. Az iparág figyelmesebbé vált a fogyasztókra, akiknek nem kell egyáltalán gondolkodniuk a ruhákról (hello, normcor!) És szabadon kísérletezhet, ahogy tetszik (hogyan vagy, egészségügyi gótok?). Elmondjuk, hogy az idén milyen egyéb esemény volt.
1
Az év arcai: Pop Stars
2014-ben kristálytiszta lett: a pop-csillag szabály. Kim Kardashian, Niki Minaj, Rita Ora, Rihanna - a képek megismerik a milliókat, ami azt jelenti, hogy eladják. Ezeknek a művészeknek az instagramjai ma sokkal befolyásosabbak, mint a világ fényes magazinjai (még nem Oroszországban). Az egyik első a 2010-es években, hogy aktívan lőni a zenei csillagokat - Marilyn Manson és Kim Gordon és a Sky Ferreira között - reklámkampányokban Edie Sliman volt. Ily módon Slimane elindította a régi francia divatház Saint Laurent újbóli megrendezését, és sikerrel vezetett.
Nem meglepő, hogy 2014-ben Rihanna kapott egy CFDA-díjat Anna Wintour kezéből a stílushoz való hozzájárulásáért. Madonna részt vesz egy új Versace kampányban. Roberto Cavalli Rita Oru és Nicki Minaj kampányait a XXI. Századi Marilyn Monroe képein forgatja. Kim Kardashian a Kanye West mellett Vogue borítóján van, és most hirdetik a Balmain tavaszi kollekcióját. A Nike, az adidas és a Puma sport óriások a popsztárokért harcolnak és 2014-ben ugyanazokkal a hősökkel szerződnek: Rihanna, Solange, Farrell Williams, Rita Oroy és Kanye West. Közben Beyoncé együttműködik a Topshop-szal, Lady Gaga pedig a H & M-et és a Versace-t hirdeti. Kendell Jenner teljes egészében ezt az örvényt - az év legnépszerűbb modelljét - fejezi ki, melyet a Marc Jacobs és az Estée Lauder divatházai bombáznak az arcukra tett ajánlatokkal.
2
Az év diagnózisa: divat mindenkinek
A divat diktatúrája csökkent. Az ipar mindenki számára működik. Nem számít, hogy te vagy férfi, nő vagy transznemű, mennyi vagy te, milyen alakod van, milyen országban élsz? A divatban ugyanakkor zárt szoknya lehet a padlóra és a mini, a blúzok és a dolgok obtyagban, széles nadrág és keskeny. Az egyetlen dolog, amely ugyanolyan erős hatást gyakorol a divatra (pop-kultúra és csillagok követése), a vásárlók érdeke: a kényelem, az egészséges életmód és a sport, a funkcionalitás (és így az előnyök) és a szex. Ezért a kötöttáru, a tréning utáni és a kültéri stílusok iránti akut kereslet, valamint a szexualitás divatába való visszatérés.
Ugyanakkor a fogyasztók pragmatikusabbá váltak. Az eredeti és nem kereskedelmi márkák, mint például a Medham Kirchhoff egyre nehezebbé válnak. Szóval, Medham Kirchhoff nemrég törölte őszi-téli showját, de reméljük, hogy a tervezők továbbra is dolgozni fognak. Ez a történet azt is megerősíti, hogy a tömegek még mindig óvatosak az új, a szokatlan mindennel, és érthető popkultúrát követelnek. Azonban nem minden olyan rossz: a fiatalabb generációs fogyasztók vizuálisan fejlettebbek és alkalmazkodnak mindenhez, ami gyorsabb, mint elődeik, ez a generációnak új hősöket kell létrehoznia és támogatnia.
3
Év mérföldköve: hétköznapi emberek
Az utcai öntvények, ahol a márkákat rajongóknak és barátoknak nevezik, a hétköznapi embereknek a reklámkampányokban való részvétele, a normális és az egészségre való készség kialakulása - 2014-ben végül elfogadták a divatvilágot. A bélyegek inspirációt hoznak az utcákon, valamint az igazi emberek Instagram-fiókjaiban, akik maguk jönnek létre. Ebben az évben Marc Jacobs Marc Marc és New York-i új kampányát találta a hashtag #CastMeMarc használatával, és olyan márkák, mint Calvin Klein és Equipment modellek a lehető legvalószínűbbek a mobiltelefon kamerával. Ezzel párhuzamosan az ipar, a fogyasztói keresletre reagálva, a pragmatizmussal foglalkozott, és ez a tendencia a közeljövőben lendületet fog adni.
4
Az év tömeges piaca: Monki
Ebben az évben a demokratikus svéd márka Monki belépett az orosz piacra, és öt üzletet nyitott az országban az év során. A Monki a H & M csoport része, a COS, az olcsó hétfő és a többi történet mellett. A Markot a minimalizmus és a humorérzék, valamint a skandináv tervezőkkel való rendszeres együttműködés jellemzi. Reméljük, hogy a válság ellenére a márka nem hagyja el az orosz piacot.
5
Az év visszatérése: John Galliano
A világ szorosan figyelemmel kíséri John Galliano karrierjét, mióta a tervező elhagyta a Dior otthonát 2012-ben. Egy évvel ezelőtt írtunk az Oscar de la Rente-hez való kinevezéséről. 2014-ben Galliano ismét a reflektorfényben van. Először a tervező meglepte mindenkit azáltal, hogy az orosz L'Etoile hálózat kreatív igazgatója lett. És akkor 53 éves Galliano, első pillantásra, messze a szellemi divattól, a Maison Martin Margiela minden sorának új kreatív igazgatója lett. Munkánk első eredményeit januárban, a Magas Divat Héten fogjuk látni. Figyelemre méltó, hogy a kiállítás az ő őshonos Londonjában kerül megrendezésre Galliano-ra, és nem Párizsban.
6
Script megjelenések: tiltakozás
2014-ben nagylelkű volt a tiltakozások a világon - Ukrajnától Hongkongig. Ez nem csak a Zeitgaystre reagáló divatbemutatókra volt hatással. A britek voltak a legfényesebbek. Így Ashish Gupta felhívta a figyelmet a vitiligo betegek problémájára - az egyik legösszetettebb és kevésbé tanulmányozott bőrbetegségre, amely a pigmentáció csökkenéséhez kapcsolódik. Az utolsó kiállításon Ashish részt vett amerikai modell Chantelle Brown-Young-ban, aki vitiligo szenvedett. Edward Midham és Benjamin Kirchhoff a "Visszautasítja!" és teljesen anarchikus gyűjteményt mutatott. A téma nem terjed ki Karl Lagerfeld-től. A Chanel show-t demonstráció formájában tartották: Karla Delevingne, a fegyveres megafon által vezetett modellek a szabadságra és az egyenlőségre szentelt szlogenekkel rendelkeztek, divatos módon: pereinachnymi: „A divat, nem háború”, „Feministe Mais Feminine”, „Nők, előre! ”. Ahhoz, hogy megmutassuk, hogy a feminizmus nem csak a nőkre vonatkozik, egy fiatal férfi jött ki a dobogón, egy poszterrel, „Őért Őért”.
7
Az ország országa: Oroszország
Természetesen a politika a kultúra és az élet iránti érdeklődést váltotta ki Oroszországban, és az orosz divat a Nyugat nagy figyelmet kapott. Az orosz márkák új hullámának fiatal és progresszív képviselői a sajtó látványosságai alá kerültek. Először is, a The Guardian írta róluk, majd Fashionista és Paper, és most Dazed & Confused húzta. Valóban büszkék vagyunk.
Szóval, Gosh Rubchinsky idén a párizsi Fashion Week keretében mutatta be az első előadást. Tigran Avetisyan és Dasha Selyanova, a ZDDZ márkájú tervezője, Peterburg gyökereivel, a VFILES kiállításon részt vettek a New York-i Fashion Weeken. Ezenkívül idén az orosz leszállópálya először Milánóban látogatott meg a Pitti Super kereskedelmi kiállításon, és most már 2015 januárjában várják őket a firenzei Pitti Uomo-n. Andrey Artyomov és Maria Stern gyakorlatilag a párizsi Fashion Week alkalmával mutatják be show-szobáikat. Zhenyu-ról Kim írja Vogue Italia-t. Olyan Shurygin, a Cap America márka tervezője, idén az Ermanno Scervino-nál vesz részt, és Londonban bemutatja a márkát a Young Creative Entrepreneur versenyen.
A LES 'Lesia Paramonova tervezője az ázsiai bloggerek őrültek, és Lesya együttműködik egy tajvani művészrel. Új demokratikus márkák jönnek létre Szentpéterváron: a Corporelle tisztességes fehérneműt és SHLZ-farmert készít. A legerősebb Omsk tervezőiskola, diplomásokkal rendelkezik Anton Galetsky és REVERZ személyében, ígéretes Aurora Fashion Week. Hiányzik az állami támogatás és belső erőforrások: varrók, szövetek és kiváló minőségű kiegészítők. Tehát nyerj!
8
Az év megismétlése: Loewe, Marc Jacobs és Louis Vuitton
Az új kreatív igazgatók megérkezésével 2014-ben három ház azonnal felkeltette a figyelmet. Az első és legjelentősebb a Nicolas Ghesquière Louis Vuittonban. Nicolas volt az első, aki 2015-ben meghatározta a fő trendet - a 60-as és 70-es évek közötti csomóponton a divat visszatérését: a márka cipzárral, trapéz szoknyákkal, sípulóverekkel, magas derékú szűk nadrágokkal és csizmákkal rendelkezik. Ennek során Geskyer megragadta és egyensúlyt mutatott a női kereskedelmi divat és az intellektuális között.
Marc Jacobs új életet lélegzett Marcban. Progresszív angolok Katie Hillier és Luell Bartley voltak felelősek a változásokért. A márka ma már MBMJ néven ismert, és két lánygyűjteményt inspirál a szubkulturális, utcai divat és a brit underground. A lányok a nyomdai munkájuk során együtt dolgoztak Fergus Purcell-szal, az utcai márka palotájának grafikai tervezőjével.
Az utolsó jelentős újrakezdés a legrégebbi spanyol Loewe márka, ahol a brit zseni Jonathan Anderson dolgozik. Most már úgy tűnik, hogy a tömör tartozékok és táskák keresésének kérdése önmagában eltűnt. A Loewe a legjobbakat kínálja: Anderson bemutatja az első osztályú munkát a legösszetettebb természeti anyagokkal, köztük a ruházattal, ahol a dolgok nőiessége a szobrászati komplex kivágásán hat.
9
Az év veszteségei: Oscar de la Renta és Louise Wilson professzor
Ebben az évben meghalt Louise Wilson, a londoni St. Martins Főiskola igazgatója és főnöke, akinek Alexander McQueen, Phoebe Faylo, Christopher Caine, Stella McCartney és sok más brit tervező nem lett volna képes. Az elmúlt években Louise küzdött az emlőrákkal, de elveszett. Az idei év másik vesztesége szimbolikus volt - az egyik fő amerikai Oscar de la Renta tervezőjének halála, aki amerikai elnökök és milliárdosok feleségeit viseli. Az életéből való távozásával úgy tűnik, a gyönyörű csillogás korszak véget ért.
10
Az év újjászületése: couture házak
Jelenleg egy csodálatos és ritka időszakban tanúi vagyunk, hogy egyszerre több elfelejtett couture ház újjáéledése is megtörtént. Schiaparelli volt az első, aki újraélesztette, és Marco Dzanini két szürreális gyűjteményt mutatott. Az extravagáns ruhákkal mókusokkal, hihetetlen szmokingokkal, köpenyes kabátokkal és más csodálatos dolgokkal sikerült. Két gyűjtemény után azonban Dzanin elhagyta a házat, és Schiaparelli új kreatív igazgatót keres, akinek a helyét a duett Medham Kirchhoff előre jelzi. Ezen túlmenően még két ház idén bejelentette visszatérését: először Charles James, majd Paul Poiret árverésre került. A közeljövőben látni fogjuk, hogy ez a munkaigényes tevékenység mennyire ígéretes lesz, és hogy ezek a házak hogyan fognak visszatérni.
11
Az év trendje: 2000-es évek
A 2014-es év volt a visszatérés éve: harisnya, csizma, nadrág, nadrág, anya-farmer visszatért a divatba. A tervezők és a stylistok a 2000-es években - a vulgaritás és a mesterséges szépség korában - kezdtek ihletet hozni, és egy ideig visszatekintek erre az időszakra. Tehát most láthatjuk a lövéseken és a futószalagokon a göndörítő, a kontúr ceruzát az ajkakon, cserzett arcokat, sztriptízcipőket és szexi ruhákat. A Miu Miu és Marc Jacobs közötti divatházak már aktívan használják a 2000-es évek elemeit, bár szórakoztató jelleggel. Természetesen Oroszországban mostanra minden furcsanak tűnik, de ez csak azt bizonyítja, hogy az ön irónia önmagában is felvetődik. Jeremy Scott megmutatta magát a legvilágosabbnak, ami Barbie-től inspirált, rózsaszín, fejtől a lábujjig terjedő gyűjteményt mutatott, ami a nem létező női szépség játékértéke.
12
Az év reménye: Thomas Tate és Shane Oliver
Ebben az évben a rangos LVMH-díjat a kanadai Thomas Tate nyerte el, a londoni Central Saint Martins-i Louise Wilson mesterfokozatú diplomáját. Thomas egy munkamániás, és készen áll arra, hogy ne aludjon, és ne enni, hogy nevét márkanévben tartsa. Figyelemre méltó, hogy a Tate legutóbbi gyűjteménye, amely új területet ismer fel. Másodlagos LVMH-díj díjazott Hood by Air. Ez nem meglepő: egy évvel ezelőtt a hip-hopot és a sportot a modern divatot és stílust befolyásoló domináns tendenciáknak tartották számon.
Egyedül 2014 őszén a Hood by Air tervezője, Shane Oliver, három kiállítást rendezett: két New Yorkban és egyet Párizsban - melyeket más márkák nem engednek meg maguknak, és a dolgai már megkezdődtek. A következő évben Shane különleges vendégként fog utazni a Pitti Uomo férfi divatbemutatóján Firenzében, ahol reméljük, hogy egy régimódi tömegű srácok fognak vezetni. E két tervező győzelme az LVMH-díjban azt mondja, hogy a luxus konglomerátum rájuk néz. Emlékezzünk: egy évvel ezelőtt az LVMH megvásárolt egy részesedést Jonathan Anderson bélyegzőiből, így befektetett az egyik nem kereskedelmi célú tervezőbe, és adományozta a régi spanyol Loewe márkát.
