Közvetlen beszéd: Jefferson Hack és Johnny Johansson
Jefferson Hack, a Dazed & Confused alapítója interjút készített Acne kreatív igazgatójával, Johnny Johanssonnal az Apple Fashion Weeken az Apple Covent Garden-ben. Nézz rám jelen volt.
résztvevők:
Jefferson Hack, a magazin alapítója Dazed & Confused.
Johnny johansson, a svéd márka kreatív igazgatója pattanás, amely nemcsak farmer és ruházati termék gyártója, hanem egy divatközösség is, amely zenével, videóval, saját magazin Acne Paper kiadásával és most saját bútorcsaládjával foglalkozik.
1-2. Jefferson Hack (Dazed & Confused) és Johnny Johansson (Akne), fotó: Boyarskaya Alexandra
HHAz Acne Paper az egyik kedvenc magazinom. Olyan sok lenyűgöző részlet van, ami a nagyközönség számára nem nyilvánvaló és a színfalak mögött marad, majd elfelejtett, és a magazinban gondosan összegyűjtik és elemzik.
DU: Igen, rengeteg dolog veszít a folyamatban. Valami egyszerűen nem jött be, így gyakran történik, ugye? De folyamatosan beszélünk róla. Ez a tanulmány fél évig tart. Nemcsak azt, amit a boltban lát, hanem hogy honnan jött az inspiráció. Ez a különböző trendek és kulturális jelenségek keveréke, amely divatosnak vagy kíváncsinak tűnt számunkra.
HH: Valahogy hívná a magazint, különösen a svédet? Végül is van egy bizonyos svéd kézműves kultúra. A legtöbb esztétikája a 90-es évek elején a minimalizmusra emlékeztet - valamit Helmut Lang, az Antwerpeni Iskolai Iskola régiójától, a dekonstrukció fogalmát. Szerinted kapcsolat van a dekonstrukció és a minimalizmus között?
DU: Amikor elkezdtem tervezni, a dekonstrukció fontos téma volt a divat világában. Így jöttem a divat világába - köszönhetően a képességnek, hogy eltörjön valamit, majd összeszereljük. Ma a ruházat kialakítása sokkal több készséget igényel, mint ez az idő, így ezt mondhatjuk, az örökségem. És nem csak az enyém, hanem sok ember is, akivel dolgozom. Sokan közülünk nőtt fel.
HH: Beszéljünk az új projektről - bútorokról.
DU: Valójában egy bizonyos szakadékot vizsgáltunk, és megpróbáltuk válaszolni arra a kérdésre, hogy mi valójában svéd. Mindenki megkérdezte: "Ez a svéd minimalizmus?" És azt mondtam - nem, biztosan nem. Minimalizmus számomra egy művészeti forma. Működik? Tiszta? Mi ez, világos fa, szőke haj? Nem tudom. Szex, szabad szex mindenkinek? Nem tudom, mi az.
Az akne bútorokat a londoni Liberty áruházban értékesítik
HH: Ezeken a kanapékon teljesen lehetséges lenne szexelni.
DU: Ez a képzeleted volt.
HH: Általában nem valószínű, hogy tesztelhető, mert az Apple nem fogadja el az ilyen viselkedést a boltokban. De a kanapék egyaránt lágyítottak és hosszúkásak. Érezte, hogy jobban manipulálta az arányokat, hogy létrehozza ezeket a futurisztikus formákat?
DU: Neo Berlinnek hívják őket - tiszteletben tartják Karl Malmsten által a svéd konzulátus számára Berlinben létrehozott kanapékat. Lenyűgözött, mert a kanapék csak nagyon svédek voltak, és kíváncsi voltam, hogy hogyan, divattervezőként csináltam, amit Karl tett. Mivel a divatról van szó, úgy tűnik számomra, hogy ma inkább neoklasszicistáknak nevezhetjük, mint modernistáknak. Vegyük a régi jelenségeket és helyezzük őket az új világba. A zenében hasonló dolgok fordulhatnak elő mintákkal. Számítógépen, arányosan játszani, nyomtatni - és ez megtörtént.
HH: Megmutattad a legújabb gyűjteményt a Kensington Palace-ban, egy új, Mayfairban megnyitott üzletben. Miért tűnik olyan divatosnak, függetlennek, és a kiállítás és a bolt nyílt polgári helyeken készült? Ez ellentétes játék?
DU: Őszintén szólva nem gondoltam rá. A Kensington-palota apartmanjaiban csak szerettem az ötletet, hogy bemutassam a kollekciót a helyiségekben, egy másikba, és azt is, hogy van egy kert.
Akne SS 2011
HH: Hogyan találta fel ezt a gyűjteményt?
DU: Nagyon fontos dolgot akartam csinálni, hogy inspiráljunk valamit, ami most történik. Túl sok retro manipulációt figyeltem az utóbbi időben, és tényleg nem akartam merülni ebbe a világba. Általában arra a következtetésre jutottam, hogy mindenki körül tetszik a tetoválásoktól, vagy úgy érzi őket, és úgy döntött, hogy ez bizonyos mértékig időzítés.
HH: Nem mondanám, hogy ez az indíték valahogy világosan látható.
DU: Megvizsgáltuk az ötletet, elkezdtünk mélyebbre ásni, rájöttem, hogy tetszik a sziget és a törzsi tetoválás. Két nőt találtunk, akik a szamoai tetoválásokat készítették - egyikük a testre festett, és a rajzokat másoltuk és használtuk, hogy a bőrre és a nyomatokra domborodást hozzunk létre. Ez már egy könnyű, szórakoztató folyamat volt. Amikor divatban vagy, és évente négy évszakot kell tennie, nagyszerű boldogság, hogy talál valamit, ami inspirálja Önt. Nos, én is akartam dolgozni egy női tetováló művészrel, mivel mindezt a női kollekcióért tettük.
HH: Mit gondolsz a svéd divatról? Észrevettem, hogy rengeteg bloggerek érkeztek Stockholmba a divathétre. Mi, a svéd divat egyre népszerűbb?
DU: Igen szar van minden, sőt, csak mi van. Nem, úgy értem, nagyon nehéz, ha nem Párizs, New York, London vagy Milánó. A divatvilág így működik - oké, hagyjuk, hogy három év Tokióban, és most már néhány év - mondjuk Barcelona.
HH: És úgy tűnik számomra, hogy sok érdekes új tehetség már megjelent Stockholmban. A stockholmi hét megerősíti pozícióját. Természetesen Párizs, New York-i városok továbbra is a reflektorfényben maradnak, éppúgy, mint Antwerpen erős divat-hagyományaival. Tehát a tehetségek valójában az iskolán kívül vannak. Az oktatás a 10-ből 9 esetben érdekes és ésszerű tervezés kulcsa.
DU: Amikor iskolába mentem, az összes gyerek zenét, művészetet, tervezést vagy médiát szeretett volna készíteni. Ez az, amit érdekel a legmenőbb srácok. És akkor jöttek a politikusok, és azt mondták: ó, több orvosra vagy mérnökre van szükségünk.
HH: Igen, szükséges, és a divatos orvosok is szeretnének.
DUV: Ez a probléma mindig megoldható.
A London Fashion Week teljes lefedettsége.