A legjobb dolog, ami Párizs Fashion Weeken történt

Olesya Iva

Február és március - forró idő a divatipar számára: egymás után a főbb világ divathetek, ahol a jövő őszi és téli gyűjteményeit mutatják be. Már beszéltünk a hetente legérdekesebb előadásokról és pillanatokról Milánóban, New Yorkban és Londonban. Itt az ideje, hogy emlékezzünk a legjobbra, ami Párizsban történt, ahol a divatipar kulcsfontosságú bemutatói zajlanak. Elmondjuk, hogy mi történt valójában, és hogyan hathat ránk.

Chanel megjelenítése a sörözőben

Minden évszakban a Chanel a legtöbb spekulációt mutatja: a show-t hagyományosan extravagáns díszítésekben tartják, de ebben az időben - a divatszerkesztők, a vevők és az ügyfelek csak azt hiszik. A múlt szezonban a Grand Palais-t Chanel Boulevardba építették át, és a show-t feminista rally formában tartották. Ekkor a Grand Palais-t párizsi sörözővé alakították, és ezek a díszítések tökéletesen megközelítették az új őszi-téli kollekciót a retrostatisztikában.

Az otthoni divat ikonjai mellett a Karl Lagerfeld kabátokat, árokburkolatokat és zsákokat mutatott háromdimenziós 3D-s elemekkel, maxi szoknyákkal, perforált kabátokkal és többrétegű blúzokkal. A kiállításon fellángolt nadrág, bársony és chokerek jelentek meg. Felhívjuk a figyelmet a Chanel-dzseki formájában megjelenő zsákokra (a Moschino irányába mutatott nyilvánvaló csomózásra), valamint a kötött zsebekkel kötött kötöttárukra. Figyelemre méltó, hogy a show-t bemutatták, és több férfi képpel is számolt be, amelyek ebben a szezonban gyakran előfordultak. Például, a férfi modellek megjelentek a New York-i Rodarte-show-ban és Milánóban Gucci-ban, nem beszélve Ben Stiller és Owen Wilson lenyűgöző megjelenéséről Valentino párizsi show-ján.

Prêt-à-porter debütáló show a Galliano számára a Maison Margiela számára

- Galliano megragadta a házat - ez volt az új gyűjteményről szóló cikkek címe. És igaz, hogy John Galliano világossá tette ezt a kiállítást, aki most végre és visszavonhatatlanul uralkodik a Maison Margiela labda (a divatház nevéből, amint emlékszünk, kivették az alapítójának "Martin" nevét). Valószínűleg az a szerepe volt, hogy a világ kritikusainak nagy része üdvözölte John első couture kollekcióját az MM-hez, és ez növelte a tervező önbizalmát. Tehát a második női gyűjteményben - prêt-à-porter - sok Galliano-t és rendkívül kevés Margielát láttunk. Pat McGrath majdnem bohóc neon sminket és az előadás teljes színháztartását.

Az egykori Margielától örökölt, kivéve a gyapjas cipőt, csavart varratokat, háztartásra emlékeztető kesztyűt, különleges díszítést, viszkózus és dekonstruált szövetekkel végzett kísérleteket. A társaságban velük bársony, katonai formájú elemek, viktoriánus hüvelyek, flitterek, leopárd és kígyóbőr alakult ki - valójában mindent, amit a következő szezon tendenciái alkotnak, ezért Galliano szerencsés volt.

Az utolsó dolog, amire emlékszem a show-ról, az, ahogyan Galliano gyorsan megragadta azt a reményt, hogy kijön a show végső sorában. Ugyanakkor, mint az otthoni anonimitás régi napjaiban, senki sem volt meghajolva. Vicces, hogy míg Galliano elfoglalt az új munkahelyen, Bill Gatten részt vesz személyes márkájában. És azt kell mondanom, John Galliano nem a legjobb kezekben van: az új kollekció egyáltalán nem sikerült.

A styling diadalja a Givenchy-show-n

Olyan korszakban élünk, ahol a divat mozgatja a képet, ami viszont ügyes stílus. A ragyogó stylist képes lesz fokozatosan alkalmazni a legközepesebb ruhákat is. A legszembetűnőbb bizonyíték az Edie Slimane jelensége Saint Laurentben: elsődlegesen erős stylist, nem tervező. Gucci új kreatív igazgatója, Alessandro Michele követi az utat, és úgy tűnik, hogy az olasz ház sikerrel és gyors növekedéssel jár.

Ricardo Tishi úgy döntött, hogy ugyanazt a vonatot ugrani, miközben a hagyományos szexuális és estélyi ruhák bemutatását a házhoz stílusosan díszítette. Igen, ez a technika messze nem innovatív, a tavalyi évtől, de a párizsi Fashion Weeken rezonanciát okozott. Tehát Pat McGrath sminkművész és csapata díszítette a modell arcát kövekkel, masszív fülbevalókkal és orrdíszekkel. A csend azt mondja, hogy kölcsönözte az ötletet a mexikói choláktól, de valójában sokkal korábban jelent meg. Nem voltak zsinórok és nedves szálak, melyeket arcgyűrűkkel díszítettek. Most a Hels-ready kedvenc stílusa a golyókat a tömegekre rohanja, leginkább a szubkultúra mély elégedetlenségére.

Különböző frizurák a Louis Vuitton show-ban

Egy másik példa a modern stylistok győzelmére a Louis Vuitton show, amelyet a tehetséges W Magazine szerkesztője, Marie-Amelie Sauve támogat, Nicolas Ghesquière asszisztense Balenciaga munkája óta. A tiszteletreméltó ház gyűjteményét rózsaszín hajú lányok, zavaros frufru, afro frizurák, göndör haj, vörös hajú, szőke, barnák, nullára borotvált rövid és hosszú hajjal képviselték. Nem valószínű, hogy a műsor olyan látványosnak bizonyult volna, ha nem lenne a merész megközelítés az öntéshez. A Louis Vuitton kollekció rendkívül egyszerű és hordható volt: prémes kabátok, mini-szoknyák, hegyes cipők, sícipők, tweed és utánzata, több színű ruhák, brossok, repülőgép-szemüvegek, valamint dobozok formájában.

Új szexualitás a Christian Dior show-n

Raf Simons új kollekciója Christian Dior számára a legmodernebb az egész munkája során. Az első képek eléggé átkozottak voltak: egy kis fekete ruha, egy pulóver és egy rövid szoknya, egy dzseki és egy teknős. Tehát Raf újra felvázolta a divatheteken át tartó összes előadás általános elképzelését - hordhatóság. A második fontos dolog, amit a Dior és Me című filmben láttunk, amely a közelmúltban megjelent a képernyőkön: a Rafa számára fontos, hogy a couture-t hordhatóvá tegye, és prêt-à-porterben, hogy folytassa, sőt újra megteremtse ezeket a divatokat. Így a tavaszi couture kollekciót David Bowie-nek és a 70-es évek pszichedelikájának szentelték, és az új prêt-à-porter kollekcióban Raff ugyanazokkal a témákkal, ötletekkel és sziluettekkel dolgozott.

Raf is világosan megmutatta, hogy ma úgy néz ki, mint az új szexualitás - mind szerényen, mind bátran. Latex oldalfalak együtt laconic ruhák, pszichedelikus harisnya obtyag - a lakonikus pasztell színek, szoknyák kivágott - szerény ingek. Emellett Raf megérintette a retro-futurizmus témáját, bemutatva a klasszikus vágást, de egy fényes műanyaggal borított hálóból varrt.

Retrofuturizmus és Lady Gaga a Balenciaga kiállításon

A milánói Prada show lehetővé tette, hogy beszéljen a retro-futurizmus visszatéréséről, amely nyilvánvalóan az egyik és a következő év egyik legfontosabb trendje lesz. Párizsban Raf Simons és Nicolas Ghesquières dolgoztak ebben a stílusban. Azonban Alexander Wang a legvilágosabban értelmezte. Egyrészt a gyűjteményében található sziluettek közül sokan, a palackoktól a ruhákig, a hordókig, közvetlenül a Balenciaga 50-es évek archívumából kölcsönöztek. Másrészről - a takarmány és az anyagok (fémgyűrűk, vörösvászon) modernek és relevánsak.

Ebben a műsorban a stílus is szerepet játszott: a klasszikus, nőies és a gyapjúból készült dolgokat durva csizmákkal kombinálták egy lapos fordulatnál és a hatalmas gyöngy mandzsettás fülbevalóknál. Figyelmet fordítottak az avantgárd részletekre is: a hajókat szőrmével díszítették, a gallérok övek formájában készültek, a sapkák formájú brossok kabátokkal és szoknyákkal díszítettek, és úgy tűnik, hogy a zsákokat és ruhákat a zsákokra permetezték. A lényeg a Lady Gaga dobogón való megjelenése volt: a színfalak mögött jött ki a popdiva, és a csarnokot a teremben a vendégterének irányába szennyezte.

Maszkok Rick Owens és Undercover műsoraiban

"A mi testünk a mi erőd" - mondta Rick egy új, monumentális gyűjteményből, amely kizárólag szobrászati ​​vágású dolgokból áll. A márka történetében a dekoratív flitterek első használata meglepő volt. Ugyanakkor emlékszem a showra a modellek arcán arany és ezüst repedezett maszkokkal. Bennük a lányok úgy nézett ki, mint az ősi színház szobrai vagy színészei.

Jun Takahashi, az Undercover márka alkotója még tovább ment, és társadalmi kontextust adott hozzá. Tehát a modellek a plasztikai sebész irodájából hátborzongató műanyag maszkokba léptek a járdára. A lányok arcát összeszorították, mintha csak rhinoplasztikájuk lett volna, megváltoztatta az ajkak és az arccsontok alakját. Tekintettel arra, hogy a márka ruháinak többsége tiszteletre méltó nőknek készült, a szubtext nem is ambivalens, hanem hármas volt. Ahogy Style.com helyesen megjegyezte, "úgy tűnt, hogy a fiatal lányok olyan érett nőkként jelentek meg, akik éppen műtéten mentek át a fiatalok visszanyerésére."

Különböző smink Сéline

A Céline Phoebe Failo új gyűjteménye a kritikusok körében lelkesedést és pozitív visszajelzéseket eredményezett. Phoebe hű maradt az új szabók technikáival (sok mindent szándékosan "befejezetlen") és anyagokkal (lyukas gyapjú) dolgozott. Az újítások mellett a tervező hordható kollekciót mutatott, és ismét megmutatta, hogy egy modern nő hogyan néz ki és érzi az idők szellemét. Kényelmes cipők, praktikus vásárlói és válltáskák, állati nyomatok és monokróm tartozékok, lakkozott ruhák és estélyi ruhák vászon stílusban, ingek és szoknyák a térd alatt, kötött ruhák és overall. Egy másik fontos pont a show - a különböző smink. Minden modell egyedi sminket készített, amely egy adott ruhához illeszkedik. Így Phoebe megmutatta, hogy a dolgai lehetnek egyéni, nem pedig egyetemes megközelítés.

Mozgó táj a Kenzo show-n

A Kenzo kreatív igazgatói, Carol Lim és Umberto Leon, akik a gyűjteményen dolgoznak, egyértelműen előrevetítik, hogyan fog kinézni a műsorból a felvétel a Instagramban. A múlt szezonban a műsor egy korcsolyaparkban tartották, ahol a hatalmas képernyőket különböző nyelvű köszöntésekkel tették közzé - ennek eredményeként majdnem a legtöbb videót feltöltötték a héten a Kenzo-tól. Ebben az évben mobil holografikus díszítéseket hoztak létre, amelyek a modellek mellett mozogtak a műsorban. A konstrukciókat Wi-Fi-n keresztül irányították.

A gyűjtemény alapja a szabadtéri tevékenységek és a rétegzés volt: az anorakokat és a ponchókat kombinálták midi szoknyákkal és egyenes vágású nadrágokkal, terjedelmes kabátokkal és könnyű ruhákkal. Ahogy a tervezők azt mondják, ha egy takaró az ügyfelének kezébe kerül, akkor könnyedén készíthet belőle szoknyát vagy kabátot. Figyelmet kell fordítani az arab módon a fej körül körülvett sapkákra és sálokra. A hagyományos Kenzo dolgok nélkül, fényes nyomatokkal, valamint hordható és kereskedelmi tárgyakkal: könnyű vékony szoknyák és nadrágruhák.

Jacquemus, Lemaire, Acne és Saint-Laurent bemutatója

Ha egy hónappal ezelőtt mindenki a meztelen alatti modellekről beszélt a Rick Owens show-ban, akkor a párizsi divathét után az úgynevezett mellbimbó pillanatok voltak a női gyűjtemények bemutatóiban. A csupasz mellek Jacquemus, Acne és Saint-Laurent műsorában csillogtak, és felvetették az észlelésének és a nyilvánosságra hozatal jogának kérdését. Lemaire terjedelmes dolgokat mutatott, nagyrészt elrejtve a figurát, de a "tit zsákok" kollekcióban szerepel - női mellszobor formájában. Ebben a tekintetben a legérdekesebb volt Jacmus bemutatása. A legszebb íjakat a mellkasát tüntette fel. Gyűjteménye azonban a tervezési ötletek szempontjából is érdekes. Az új szezonban konceptuálisan dolgozott, és őt megítélve, Maison Margiela meglehetősen rossz kreatív igazgatót vett. Szóval Jacmus elvágta a vágás deformációját, szürreális részletekkel a ruhákon. Nem csoda, hiszen a tervezőnek tapasztalata van a COMME des GARÇONS-szal. Modellek mezítlábúak a járdán, az arcuk kartonmaszkokkal borították, vagy más portrékkal festették. Meg kell említenünk a ruhák vágását és a dolgok sziluettjeit is: úgy nézett ki, mintha a gyermek a kartonból kivágta a számokat. Sajnos a csupasz mell Jacquemus show-jából származó videó nem látható: a felvételt a YouTube cenzúrázta.

Fotografiz: Getty képek