Chaneltől a csendhez: a divattervezők színházi jelmezei

Stephen Fry megjelent a londoni színpadon Oscar Wilde "A komoly jelentőség jelentősége", melynek jelmezeit John Galliano feltalálta. Julien MacDonald, Vivienne Westwood és Prabal Gurung ruha balett-táncosok. A tendencia nyilvánvaló. Úgy döntöttünk, hogy felidézzük a legszembetűnőbb eseteket, amikor a tervezők kényelmesen érezték magukat a színházi előadások jelmeztervezői szerepében, Saint-Laurenttől Alexander McQueenig és Rodarteig.

Coco Chanel

Jean Cocteau "Antigone" és "Blue Train"

Coco Chanel az egyik első divattervező kezdett dolgozni az avantgárd művészekkel. 1922-ben Jean Cocteau "Antigone" jelmezeit hozta létre - az ókori görög mítoszokon alapuló játék, melynek tervét Pablo Picasso tervezője fejlesztette ki. Két évvel később a francia nő a "Blue Train" balett-táncosokat a Cocteau librettójával Dygilev és Nijinsky vezette. A közelmúlt Cannes-i filmje, "Coco Chanel és Igor Stravinsky", amely valószínűleg valódi eseményeken alapul, az orosz balett kis ruhája alkotójának szenvedélyéről szól. Egy évszázad elteltével a márka Karl Lagerfeld márkája a Coco Chanel példáját követi: az Apollo és a The Dying Swan balettjátékokat találta fel.

Christian dior

"Angyalok párbaj" Jean Zhirod

A francia divat forradalmár hozzájárult a művészet számos területéhez. Galéria tulajdonosa volt, és olyan művészeket értékesített, mint a Pablo Picasso, jelmezeket készített a mozi számára (Dior híres Marlene Dietrichrel, aki a Dior-ban, a Fokozatban és az Égboltban nincs autópálya) és színház. Például, a tervező női ruházattal járt a francia drámaíró, Jean Giraud "Angyalok párbaj" című játékához. Halála után egy évvel kiadták - 1958-ban: Vivien Leith színésznő egy piros ruhában játszott a padlón a 19. század stílusában. Nem a Dior munkájának eredeti felszerelése volt, hanem annak egy példánya, amelyet a londoni székhelyű Bermans cég felújított. Most a ruha látható a Victoria és Albert múzeumának levéltárában.

Yves Saint Laurent

Cyrano de Bergerac, La Chaloupée és Mon Truc en Plumes

Yves Saint Laurent színházi munkájához Roland Petit Egy pillanatig nemcsak koreográfus és táncos, hanem a balettcipő, a Repetto Rose Repetto alkotójának fia is. Petit a Zizi Zhanmer híres balerinnal házasodott meg, és Saint-Laurent múzeumnak számított. Hősnőjei és ő viselt.

Gianni Versace

Joseph Hugo von Hofmannsthal legendája

József legendája - az orosz évszakok balettje, 1914-ben, mely 60 évvel később La Scala-ba került. A ruhák olyan tervezővel jöttek létre, aki nem kapcsolódik a színházhoz vagy más klasszikus művészethez - Gianni Versace. Később, a 80-as évek végén és a 90-es évek elején, a Salomé és Maurice Bejart balettjei előtt 1997-ben elpusztult előadásokkal foglalkozott. By the way, az első gyűjteménye ruhák egy fém rács - most ez a védjegye Versace - Gianni bizonyított épülete a párizsi Opera.

Hubert Givenchy

"Giselle" Vladimir Vasiliev

Hubert Zhivanshi nagyapja jelmeztervezőként dolgozott a Grand Opera-ban. Az unokája 1997-ben folytatta üzleti tevékenységét: a Bolsoj Színház felajánlotta neki, hogy ruhákat varrjon Giselle hősei számára. Henri de Saint-Georges, Theophile Gautier és Jean Coralli libreto első értelmezését és Adolphe Ádám zenéjét az 1840-es években mutatták be, és Givenchy meglátogatta a Grand Opera archívumát, hogy a jelmezeket a lehető legközelebb hozza az eredeti változathoz. Most a 90-es évek Giselle-t gyakran a Kultura TV-csatorna mutatja.

Alexander McQueen

"Eonnagat" Robert Lepage

A legendás 18. századi kém Chevalier d'Eonról szóló Eonnagata előadását 2009-ben a Sadler Wells Theatre-ben mutatták be Londonban. A kísérleti igazgató Robert Lepage tervezte a jelmezeket és meghívta a drámai zseniöt Alexander McQueen ruháiban. Az "Eonnagate" vezető szerepét Sylvie Guillem, a tervező közeli barátja játszotta, aki még egy kis filmben is szerepelt a műtermében. Ennek eredményeként a hagyományos japán kabuki színház által inspirált jelmezekben játszottak a színészek (az "Eonnagata" név az "onogata" szóra utal a kabukiban, amely egy férfi előadót jellemez, aki a nők szerepét játszik). A színházi szerelmesek láthatták a késő brit jelmezeket: néhány évvel ezelőtt az Eonnagatot a csecovói fesztivál hozta.

Stefano Pilati

Harold Pinter "Betrayal"

A korábbi Yves Saint Laurent kreatív igazgatója, Stefano Pilati először megpróbálta előkészíteni a színházi jelmezeket két évvel ezelőtt. Harold Pinter játékában a Betrayal című játékban Emma-t Christine Scott-Thomas hosszú ideje tervező barátja játszotta, férje, Robert Ben Myles volt. Pilati betette őket. Most már tervezői munkát végez Agnonában és Ermenegildo Zegnában, és talán újra meghívja a jelmezeket, például az olasz La Scala számára.

Stella McCartney

Péter Martins-óceán Királysága

Egy brit asszony nemcsak sportos ruhákat hoz létre az adidas együttműködésével. Szerzői költeményeiben az óceáni királyság táncosai 45 percen belül elmondták a szerelem történetét a föld és az óceán királyságainak lakóiról a Róma és Júlia tragédiája szerint. A balett-koreográfiát 60 éves Dane Peter Martins állította be, és a zenét Sir Paul McCartney írta. Alma az almafa.

Rodarte

"Két szív" Benjamin Milpier

Darren Afroonsky fekete hattyú-koreográfiáját Benjamin Milpier táncos állította: Natalie Portman-t tanította táncolni és pár évvel később feleségül vette. A színésznő tutuját Kate és Laura Mullevi tervezők készítették, az amerikai divat egyik fő reménye. Úgy tűnik, Milpier elégedett volt a két nővér munkájával, hogy két évvel később úgy döntött, hogy folytatja az együttműködést. A The New York City Ballet két szívdarabja, a fekete-fehér Rodarte grafikával díszített ruhákban lépett fel a színpadra. 2014-től Milpieu vezeti Párizs Opéra-t, és talán Mullevi jelmezeket is készít a francia balett számára.

Albert Elbaz

Frederick Fisbach "Mademoiselle Julie"

Alber Elbaz azt mondja, hogy szép ruhákat hoz létre a valódi nőknek. Ilyenkor a Mademoiselle Julie-ban játszott a jó barátja, Juliette Binoche hősnője. Elbaz egy arany flitteres ruhát hozott létre, ami azt mondta, a színésznő belső fényét szimbolizálja. Frederick Fisbach által a svéd színésznő, August Strindberg 1888-as névadó munkáján alapuló tragédiában azt mondják, hogy egy gazdag nő találkozik egy szolgával.

Ricardo Silence

Boléro Damien Jale és Sidi Labri Sherkaui

Az Givenchy tervezője tervezte az aktuális szezon, a párizsi Opéra-balett-jelmezeket. A 17 perces produkció készítését Marina Abramovich előadóművész - Ricardo Tisci múzsája és barátnője -, valamint a Givenchy tavaszi-nyári kampányának arculatát hozta létre. Meghívott egy olasz tervezőt, hogy dolgozzon baletten. A premieren a produkció megállt, miközben állt. Ebben fontos szerepet játszott a táncosok megjelenése: fehér csontvázakkal és átlátszó szoknyákkal bézs színű overallban táncoltak. Egy interjúban Dazed & Confused-el Silence elmagyarázta, hogy a romantika ihlette és valami erős és törékeny dolgot akart létrehozni.